Poezibao

Carte Blanche à Alain Helissen : la revue Dans la lune, n° 7

Revue de poésie destinée aux enfants de 5, 6, 7 à 100, 117 ans, garantie cent pour cent décarêmélisée : c’est ainsi que se présente dans la lune. Petits et grands enfants apprécieront, en tout cas, la superbe présentation de cette revue qui s’est offerte pour cela les services d’un illustrateur talentueux, Frédéric Laé. L’œil parcourt avec un véritable plaisir les trente pages tout en couleurs et en dessins de dans la lune. Sans doute est-ce là l’une des manières d’attirer des amateurs de poésie blasés par trop de publications d’apparence austère. La réussite de l’entreprise tient ici à un parfait mariage entre support et contenu. Sur ces « décors » engageants, dans la lune a convié quelques poètes actuels comptant parmi les plus intéressants : Philippe Longchamp, Bernard Bretonnière, Jacques Demarcq, Susan Wicks, Christian Prigent. Dans la place, la rédactrice en chef a nom Valérie Rouzeau. C’est, en langage publicitaire, une garantie de qualité. Retour au sommaire. Cela commence par quatre scènes parisiennes, croquées par Philippe Longchamp entre novembre 2004 et juin 2005. Bernard Bretonnière liste les paroles de sa mère, garante accomplie de son éducation exemplaire, et celles, pleines de tendresse – ou presque – de son père. Suit un petit alphabet concocté avec la fantaisie typographique dont est coutumier Jacques Demarcq. L’ami Prigent pose vite sa biograffrie. Et le mot de la fin revient à Mellin de Saint-Gelais, poète favori de François 1^er : Il n’est point tant de barques à Venise (…) que m’amie a de lunes en la tête.
©Alain Helissen
Dans la lune, N°7 ; Centre de créations pour l’Enfance 8 rue Kléber 51430 Tinqueux.

Le Canada à l'honneur dans la revue Siècle 21

            "je tisse une couverture contre la cruauté glaciale de ce monde*"

Siècle 21, Littérature & société, est une revue semestrielle qui s’est fixée pour but « d’aborder les grandes questions de société et les littératures mondiales à travers la vision des écrivains de tous les pays et de tous les temps ». Chaque numéro comporte un gros dossier sur une littérature étrangère ainsi que deux dossiers thématiques. Animée par une équipe qui compte des traducteurs, des écrivains, des journalistes, des universitaires, Siècle 21 est une revue de création qui privilégie les textes inédits ou les traductions en français inédites. 
Fidèle à sa ligne éditoriale, la revue consacre son numéro 9 tout juste paru à une littérature étrangère : ici un dossier fort de 80 pages dédié aux Littératures du Canada, de langue anglaise et française, en tout environ vingt-cinq auteurs proposant des poèmes, des nouvelles, des extraits de roman. La poésie québécoise est bien représentée avec les noms de Nicole Brossard, Hélène Dorion, Denise Desautels connus des lecteurs de Poezibao, poésie québécoise dont Claude Beausoleil trace une sorte de panoramique dans un entretien qu’il m’a accordé. Dans la partie francophone, on lira aussi des nouvelles de Christiane Frenette, Louise Dupré ou d’un auteur dont on parle beaucoup en cette rentrée littéraire, Sylvain Trudel qui vient de publier La Mer de la tranquillité aux Éditions les Allusifs dont un court extrait se trouve ici donné.
La section anglophone est tout aussi fournie avec un extrait du journal de Mavis Gallant, les points de vue détaillés de deux très fins connaisseurs de la littérature canadienne anglophone, Francis Geffard (créateur du Festival America qui se tient à la fin de ce mois de septembre) et Sina Queyras. C’est une des forces de Siècle 21 de fédérer toute une équipe de traducteurs, ils sont ici une dizaine, pour donner à lire des textes variés, relevant de genres différents : poèmes, extraits de roman de Joseph Boyden ou David Bergen, courts récits.
Parallèlement au dossier littérature étrangère, Siècle 21 propose dans chacun de ses numéros, deux thèmes différents, ici Eaux et La peur, rassemblant une vingtaine de textes notamment de Leïla Sebbar, Gabrielle Althen, Nimrod.
Chaque numéro est illustré par un artiste différent et pour ce neuvième numéro, cette illustration a été confiée au peintre, sculpteur et poète canadien Michel Madore. .
On retrouve donc bien ici ce qui fait la spécificité et la force de cette revue : une ouverture sur des littératures étrangères souvent peu représentées qui donne au lecteur français l’occasion d’explorer un pan d’un monde et de goûter des textes originaux, avec des angles de vue et des styles très diversifiés.



Revue Siècle 21 : Littérature & Société – n° 9, automne-hiver 2006.
Paris : L’Esprit des Péninsules,
isnn 637-3480, isbn 2-84636-102-9 : ce n° 17 €

Rédaction et administration : 41 rue Bobillot, 75013 Paris
Diffusion l’Esprit des Péninsules – Harmonia Mundi
Abonnement (2 numéros) : 30 € pour la France, 40 € pour les Dom-Tom et l’étranger, abonnement de soutien, 70 €

Siècle 21 dans Poezibao :
Siècle 21 (revue), présentation du n° 6, numéro 7, numéro 8 et sommaires de 7 premiers numéros en téléchargement

*George Elliott Clarke, "Edredon", traduction inédite Catherine Pierre-Bon, Siècle 21, n° 9, automne-hiver 2006, p. 58

Antonio Gamoneda et dix poètes anglophones dans le nouveau numéro de la revue Europe

Belle présence de la poésie au sommaire du tout nouveau numéro d’Europe. Avec en particulier un remarquable texte d’Antonio Gamoneda, sobrement intitulé quelques mots sur la  poésie, mais d’une densité telle qu’on mettra longtemps à en mesurer tous les enjeux : « la pensée poétique, spécifiquement poétique, pas plus qu’elle ne procède d’une réflexion ou d’une recherche, ne dérive, délibérément, d’une pensée autre ou préexistante, mais d’une confusion profonde de sa cause musicale et de sa cause signifiante ». Et Poezibao ne peut que relever cette autre assertion de Gamoneda « la poésie intensifie, d’une façon secrète, notre vie et notre conscience ».

Mais l’autre point fort, du point de vue de la poésie, de ce numéro, est le très bel ensemble colligé par Marilyn Hacker sur le thème « Poésie anglophone de la diaspora » où elle rapproche une dizaine de poètes qui écrivent aujourd’hui en anglais et qui vivent en Grande Bretagne, aux États-Unis, en France, en Allemagne. Le plus âgé, Arthur Gregor a dû quitter Vienne pour échapper aux Nazis, le plus jeune, Fady Joudah, est fils de réfugiés palestiniens. Leurs langues d’origine sont très diverses allant de l’arabe au persan, de l’allemand au hongrois…. qu’il s’agisse de Charles Simic, Mimi Khalvati, Margo Berdeshevsky, Georges Szirtes, Meena Alexander, Yvette Christiansë, Khaled Mattawa, Donna Stonecipher, avec pour chacun, magnifique idée, le pays d’origine, le pays d’aujourd’hui. Une occasion, trop rare, de lire de grands poètes peu ou pas connus en France.

Le dossier principal de ce numéro est consacré à un pan singulièrement peu connu de la culture européenne : les mythes et la mythologie du Nord Ancien, non pas germaniques mais bien scandinaves, du Danemark, de la Suède, de Norvège et pour l’immense majorité d’entre eux consignés en Islande au XII^e et surtout au XIII^e siècle : presque une tache aveugle de notre conscience culturelle européenne comme s’acharne à le démontrer Régis Boyer qui s’est entouré des meilleurs spécialistes pour présenter quelques grands récits ou figures de cette mythologie (dont on retrouve des échos notamment chez Wagner).

On pourra retrouver sous peu le sommaire complet de ce numéro sur le site de la revue

Europe, août-septembre 2006, n° 928-929, 18,50 €

Le Frisson esthétique, numéro 1

Si j’écris que de cette revue monte un parfum suranné, surtout n’y pas voir une critique puisqu’il semble bien que ce soit très exactement le but poursuivi par son initiatrice, Esther Flon. Dont la vocation première est celle d’éditrice, au sein de la maison d’édition Le Frisson esthétique qui a pour but d’ « éditer des livres rares du répertoire classique et contemporain, dans la recherche d’une autre tonalité, pour retrouver le beau lire des volumes précieux illustrés de vignettes, empreints de la nostalgie des années enchantées… » ; parmi lesquels une série consacrée à La France de Jules Verne (en onze volumes) et Sixtine une œuvre de Remy de Gourmont.

J’ai prononcé là sans doute le nom clé de l’aventure parce que c’est un auteur qui compte beaucoup pour Esther Flon et qui est très présent dans le premier numéro de la revue qu’elle vient de créer et qui s’appelle tout naturellement Le Frisson esthétique. Or l’on apprend que l’expression est… de Remy de Gourmont, comme l’explique fort bien une belle étude d’Alexia Kalantzis  incluse dans ce numéro : « qu’est-ce donc que ce frisson, entre joie et inquiétude […]. Est-ce une métaphore du plaisir esthétique ou une véritable réaction physique ? » et on découvre rapidement une composante inattendue de ce frisson, celle du sentiment de peur que peut provoquer une œuvre d’art et sur lequel insiste Gourmont.
Bâtir un projet de revue sur ce fil-là, dans l’esprit « des bonnes petites revues du XIX^e siècle » voilà le projet d’Esther Flon qui ici régale, au sens propre et figuré, esthétique et physique, le lecteur : une série de nouvelles écrites aujourd’hui mais dans l’esprit fin de siècle caractéristique de Gourmont, ou écrites jadis dans cette fin de siècle (étonnante « Réclamation posthume » de Jean Lorrain, conte d’un buveur d’éther, daté de 1895). Mais aussi dessins, comme ces Eaux-Fortes de Yves Guezet ou les bois gravés de Marc Ollivier qui accompagnent de beaux poèmes à la Hague composés par Florence Burnouf (on espère que cet ensemble fera l’objet d’un livre). Courts essais comme celui déjà évoqué sur la notion de Frisson esthétique chez Gourmont ou comme une étude très intéressante sur le Jammisme (Francis Jammes) signé Francesco Viriat. A retenir aussi l’article de tête dont le principe consiste à demander à une personnalité d’évoquer son premier Frisson esthétique. La parole est ici à Régine Deforges !

Et comme la maison d’édition et la revue sont normands, il y a bien sûr quelques gourmandises, la recette du café au lait de Chéri, une évocation de la Sauce ou des fromages normands ou encore des Navets de Parves. On peut aussi compter au rang des gourmandises une lettre d’amour et un extrait de Sixtine, tous deux signés Remy de Gourmont et le début d’un feuilleton (quelle bonne idée de ressusciter l’esprit du feuilleton !) de Daniel Lesueur. Bref de quoi susciter quelques frissons esthétiques. D’autant que la mise en page est très soignée avec un très beau travail sur la typographie et l’illustration (il faudrait donner la source de ces images).

Le Frisson Esthétique
74 route de Coutances
50180 Agneaux
Abonnement, un an, quatre numéros, 21,35 €
courriel : [email protected].
site : www.frissonesthetique.com

Carte Blanche à Alain Helissen : la revue La Femelle du Requin, n° 27

La Femelle du Requin sillonne la littérature en profondeur et s’arrête trois fois l’an pour proposer de véritables rencontres avec des écrivains. Pas ceux qui figurent au Top 30 des meilleures ventes mais plutôt ceux pour qui l’écriture constitue d’abord une voie de salut. Comme ici Jean-Yves Cendrey, empêcheur d’écrire en rond, agitateur incorrigible, insurgé chronique qui livre dans un long entretien son parcours d’individu écorché clamant sans concession sa haine de l’ordre établi, jetant par-dessus bord la figure du père comme celle de la mère, s’en prenant tout autant aux institutions, aux pouvoirs crapuleux qui régentent la cité, à la lâcheté, à l’hypocrisie environnante. Il faut être insolent, sinon on est mort. Des extraits de nombreux livres introduisent cette rencontre, comme une invitation à poursuivre dans le texte la découverte d’un auteur pour le moins attachant. Attachante aussi, Sylvie Gracia, seconde invitée spéciale de ce numéro. Venue à la littérature après ses trente ans, elle opte d’abord pour des formes courtes avant de publier un premier roman en 2002 : l’ongle rose (Verdier). Ses personnages sont en difficulté d’échanges, en impossibilité de mots communs. Sylvie Gracia revendique une écriture de femme. Ses textes, souligne Laurent Roux, sont des machines à émotions. A vous d’y aller voir.
©Alain Helissen

La Femelle du Requin, n°27, 88 rue Alexandre Dumas, 75020 Paris. [email protected]

Thαumα, revue de philosophie et de poésie

Après un numéro 0 consacré de manière sans doute quasi programmatique à Orphée, voici le numéro 1 de Thαumα, titré Anima-L

Thαumα dont le nom grec invite à l’émerveillement est une toute nouvelle revue littéraire qui a pour objectif de mettre en relation philosophie et poésie, autour d’un thème précis chaque fois, thème suffisamment ouvert pour susciter toutes sortes d’approches et de contributions.

Les deux numéros parus mêlent librement les interventions et les auteurs. Le court essai côtoie le poème, la signature prestigieuse celle du débutant et l’ancien le contemporain. Approche donc très ouverte, généreuse et salubre, autour du « questionnement sur le sens de notre présence au monde. Comment louer, écrire et parler si on ne commence pas par s’étonner ? »

Je me pencherai plus précisément sur le numéro 1, trouvant dans ces rencontres inattendues autour du double thème de l’âme et de l’animal, de l’âme de l’animal, sujet d’étonnement.

Ce n’est pas tout à fait un étonnement toutefois de trouver en ouverture Jacques Roubaud, qui a déjà offert à ses lecteurs de nombreuses variations sur le thème de l’animal (Les animaux de tout le monde, Les animaux de personne), c’est un bonheur de trouver un bon texte solide de James Sacré autour du cheval : « Cheval emballé, fond de campagne / L’enfance que ça trimballe guenille / A travers les buissons le ciel déchiré ! ».
Parmi les autres signatures, je relèverai tout particulièrement celles de Judith Chavanne, Aurélie Loiseleur et Pierre Maubé et j’attirerai l’attention sur un bel article de Sébastien Labrusse sur La Chèvre d’Umberto Saba. J’ai aimé trouvé des textes, magnifiques, de William Blake « Tyger, Tyger, burning bright / In the forests of the night // Tigre, Tigre, Feu et Lumière / Dans les forêts de la nuit », de Pierre Jean Jouve, Joachim du Bellay ou Aloysius Bertrand….. . Je terminerai cette énumération en reprenant la chute d’un poème de Gabrielle Althen qui semble pouvoir accompagner le devenir de Thαumα : « Et la parole osée nous fut donnée / Afin que soit vivable de demeurer ensemble ».

Les deux numéros 0 et 1 sont illustrés d’encres de Chine de la créatrice et rédactrice en chef de la revue Isabelle Raviolo (qui est aussi écrivain). A propos de ces dessins, j’émettrais une petite réserve que je reprendrais d’ailleurs pour l’ensemble du projet : je note dans ces dessins comme dans ces pages une certaine inégalité. Certaines encres sont magnifiques, d’autres semblent moins abouties. Et de même pour les textes, mais là est sans doute le lot de toute revue. Enfin on aimerait que dans les numéros suivants qui seront consacrés à Eros, fils de Poros et de Penia (n° 2), Corps et records (n°3) et Gémellités (n°4), le parti philosophique soit plus affirmé.

Mais ce sont critiques mineures et l’on ne peut que souhaiter nombre de parutions pour un projet de cette qualité.

©florence trocmé

Abonnement, 2 numéros, 20 € (ou 35 € ou plus pour un abonnement de soutien).
à Isabelle Raviolo, Les Argonautes / Revue Thauma, 28 rue Beaubourg, 75003, Paris.

Le numéro 0, Orphée, 8 €, le numéro 1, Anima-L, 10 €. 

Carte Blanche à Alain Helissen : la revue 22 (Montée) des poètes, n° 46

Le corps n°46 de votre revue préférée paraît et presque à l’heure, se félicite Franck Doyen qui préside seul aux destinées de cette audacieuse revue, plate-forme de textes « in/et/dits. » Mais qu’importe ici d’arriver à l’heure quand la destination n’est pas la finalité et qu’il s’agit plutôt de s’intéresser au train en marche, pétaradant, crachant, soufflant dans une montée des poètes que les locomotives du « poétiquement correct » n’empruntent pas, craignant trop de dérailler. Parmi la douzaine de voyageurs assez courageux pour entreprendre l’aventure – chacun bénéficie d’une banquette de quatre pages – on retrouve les « irréguliers de la langue » que sont Claude Yvroud, Christophe Marchand-Kiss, Cécile Richard, Denis Ferdinande, Franck Serra, Alain Helissen. Et puis, au rang des découvertes, Joanna Mico dont les « paroles sans », enfermées dans de petits rectangles, ressemblent à un « arbre des causes » sans causes apparentes, Patrice Maltaverne – éditeur du fanzine Traction Brabant – qui propose des extraits d’un texte admirablement découpé en blocs uniformes, Fred Griot dans ses « monomatopées », Nadège Prugnard, s’offrant aux dents affamées des badauds, David Sillaloni, contant l’impossible amour de Cindy Fedrigo et Johnny Gros-Bras. On ne pourra pas reprocher à Franck Doyen son manque d’ouverture aux revues « concurrentes » puisqu’il accorde un entretien à trois d’entre elles : Broch, Le corps du texte, Avant-Poste. Sans compter celles recensées par ses soins dans les « notes de lecture ». Signalons encore la collection les hors-série du 22 qui accueille des textes plus longs publiés dans leur intégralité.
©Alain Helissen

Le N°46 ; 90 pages ; 7 €.
Abonnement : 30 €
Contact : [email protected]


22 (montée) des poètes, corps n°46 ; c/o Franck Doyen, Vaujon, 69860 Saint Christophe La Montagne .

Carte Blanche à Alain Helissen : lecture du n° 129 de la revue Décharge

Vingt-cinq années aux commandes de Décharge n’ont pas découragé Jacques Morin qui veut bien signer pour 25 années supplémentaires. Pour l’heure, le voilà occupé à préparer les envois à destination des abonnés. On le laissera à ses occupations pour aborder le dossier de ce numéro 129 : le sport, la poésie. Curieuse association au demeurant, mais la poésie n’en rejette aucune tant elle peut se trouver des liens avec tout ce qui l’entoure. Claude Vercey, cheville ouvrière de ce dossier, a pu rassembler des textes inédits ou publiés déjà en revue ou recueil, aucun d’entre eux, en tout cas, n’ayant fait l’objet d’une intervention spécifique à la présente publication. Il s’agit donc plutôt d’une anthologie. Jean l’Anselme évoque une « association des écrivains sportifs » à laquelle il adhéra et qui compta parmi ses membres illustres Tristan Bernard, Montherlant, Paul Vialar… Gabriel Cousin, Roland Tixier, Dominique Sorrente, Guy Bellay, Claude Seyve, Dominique Quelen, Rüdiger Fischer participent de cette recension de poèmes sportifs. Présentés par Jacques Burko, cinq poètes polonais représentatifs de trois générations font l’objet d’une brève anthologie. Du choix de Décharge qui fait la part belle aux poètes inconnus, je retiens surtout la suite new-yorkaise pour Youenn Gwernig de Bruno Sourdin. Chroniques et recensions bouclent ce sommaire.
©Alain Helissen

Décharge N°129 ; 20 rue du Pâtis 89130 Toucy. Le N° : 6€. Abonnement 4 n°s : 22 €. e-mail : [email protected]
(couverture de Boleslaw Polnar)

Carte Blanche à Pierre Maubé : présentation de la revue Les Heures

La revue Les heures a publié à l'automne 2005 son septième numéro, sur le thème des Traces.
Cette revue en est à sa quatrième année d’existence. D’une présentation sobre et élégante, elle publie deux numéros, thématiques, de 62 pages par an, rassemblant chaque fois une dizaine d’auteurs et quelques « impressions », notes de lecture très détaillées.
L’éditorial du premier numéro affirme : « La revue se veut passeur des textes littéraires qui nous font tenir debout et qui, loin des courants et des modes, célèbrent et interrogent notre expérience humaine. Nous souhaitons ouvrir « les heures » à tous ceux qui, auteurs et lecteurs, ont en commun une attention au monde (…) Des voix qui nous attirent en nous-mêmes, nous donnant à entendre nos propres silences.»
Une approche qui se retrouve dans les thèmes des six premiers numéros : Épiphanies, Gestes, Célébrer, Enfances, Chemins, Écouter.
Jusqu’à présent, la revue n’a publié que des auteurs d’expression française, à l’exception de Conrad Ferdinand Meyer (n° 7), écrivain suisse d’expression allemande (1825-1898), traduit par Philippe Jaccottet.

Schwob & Co au sommaire d'Europe

Nombreuses sont les raisons pour Poezibao d'attirer l'attention sur le tout nouveau numéro de la revue Europe : son substantiel dossier Marcel Schwob en premier lieu, mais aussi une nouvelle traduction proposée par Jean Mambrino du très célèbre poème de Gérard Manley Hopkins, Le naufrage du Deutschland, donné ici en version bilingue.

Marcel Schwob est né en 1867 et mort très prématurément en 1905. "Magicien du conte, poète, essayiste, philosophe, romancier, traducteur de Shakespeare pour Sarah Bernhardt, journaliste, il fut aussi ami de Stevenson qu'il aurait aimé rejoindre aux Samoa. C'était un érudit captivé aussi bien par le théâtre élisabéthain que par les récits de piraterie ou le jargon des Coquillards". Parmi ses livres les plus célèbres, les Vies imaginaires, Le Livre de Monelle, Cœur double ou La croisade des enfants. Il fut poète de la diversité du monde et de la réconciliation de l'art et de la quête de vérité, attentif à la parole et à la mémoire des marginaux, persuadé que « le vrai lecteur construit presque autant que l'auteur » et que celui qui entre en littérature arpente un territoire ouvert, à la fois non pareil et commun -le territoire de l'homme-.

Gérard Manley Hoplins est né en 1844 en Angleterre. Il se convertit au catholicisme en 1867 sous l'influence de Newman et entra chez les Jésuites. Il laissa à sa mort en 1899 une cinquantaine de poèmes achevés d'un langage si nouveau qu'ils restèrent largement incompris avant d'exercer une influence majeure sur une partie de la poésie contemporaine anglaise.
Lorsque durant l'hiver de 1875 le navire Deutschland sombra à l'embouchure de la Tamise et que cinq religieuses franciscaines, exilées d'Allemagne par les lois Falck se noyèrent, ému par ce drame, Gérard Manley Hopkins écrivit son plus long poème.

14

She drove in the dark to leeward,
She struck – not a reef or a rock
But the combs of a smother of sand – night drew her
Dead to the Kentish Knock
And she beat the bank down with her bows and the ride of her keel :
The breakers rolled on her beam with ruinous shock ;
And canvas and compass, the world of the wheel
Idle for ever to waft or wind her with, these she endured

Il dériva dans le noir sous le vent,
Il heurta – non pas récif ou roc
mais les crêtes d'un sable engluant ; car la nuit
Le poussa droit au Kentish Knock ;
Il emboutit le banc de ses bossoires, de sa quille :
Les lames roulèrent par son travers avec un sauvage choc,
Voiles, compas, hélice et barre désormais
Incapables de le mouvoir, mener au vent. Tel fut son sort.

A signaler aussi dans le cahier de création de la revue, une belle présence de la poésie avec des textes de Djordje Balasevic, Milena Markovic, Arjen Duinker & Karine Martel, Mario Campana, Marie Huot, Claire Larrière, Joëlle Gardes.

Revue Europe, n° 925, mai 2006, 18,50 €