Poezibao

Les Lectures dans la montagne, reprise

gérard haller isabelle baladine howald edmond lopez sylviane poirier

lisent

 

figuren

d i m a n c h e 2 6 n o v e m b r e

1 4 h 3 0

 

 

 

Texte pour le théâtre, Figuren a été composé par Gérard Haller à partir de Robert Antelme, Charlotte Delbo, Filip Müller, Max Picard, David Rousset, Elie Wiesel, ainsi que des témoignages rassemblés par Claude Lanzmann pour Shoah, et du scénario de Hans Jürgen Syberberg Hitler, un film d’Allemagne

 

 

dans shoah, des témoins racontent comment ils devaient sortir les cadavres des fosses pour les brûler et faire disparaître les traces. C’est pour désigner ces cadavres qu’il fallait dire Figuren. Les nazis avaient interdit les mots « mort » ou « victime ». Il fallait dire Figuren, c’est-à-dire « marionnettes », « poupées ».

Mise en scène encore. Accomplissement obscène d’un programme qui, parce qu’il prétendait réaliser le mythe, incarner la figure mythique de la « Communauté », ne pouvait conduire qu’à radicalement éliminer tous les corps de l’Autre qui l’interdisaient – Juifs d’abord, mais aussi Tziganes, homosexuels, opposants, malades mentaux… Jusqu’aux morts eux-mêmes qu’il fallait encore finir de nier.

Car « le mort est plus fort que le SS, écrit Robert Antelme. Le SS ne peut pas poursuivre le copain dans la mort [...]. Il touche une limite ». Les SS peuvent tuer – ils auront inventé pour ça un enfer nouveau, une chaîne de mort sans précédent. Mais ils ont beau s’acharner, « ils ne peuvent pas décider, à la place de celui qui sera cendre tout à l’heure, qu’il n’est pas. Ils ne peuvent pas le changer en autre chose ». Ils ne peuvent pas faire qu’il ne reste jusqu’au bout un homme. Comme eux. Un qui même réduit à rien continuera de se dresser contre eux.

Expérience inouïe des hommes là-bas, qui, si défigurés qu’ils soient, ne ressemblant plus à personne, n’ont peut-être jamais été si près de se reconnaître pour eux-mêmes « sacrés ».

Dire cela ne répare rien. Ce n’est ni pour consoler, ni pour sauver quelque chose de cette « mort sans phrases » que fut la mort des déportés. Mais pour apprendre, à notre tour, la limite : irréductible et toujours de nouveau à décider, infiniment fragile à cause de cela, cette simple présence de chaque un à chaque autre qui fait la seule communauté vivable qu’il y a.

G. H.

Les lectures ont lieu au Hohwald, petite station de montagne qui se trouve à une quarantaine kilomètres de Strasbourg, dans une auberge tenue par Marlies et Pierre Schoch : L'Instant, 39 rue du Eck, Le Hohwald, 03 88 08 35 95, [email protected] Bien à vous, Gérard Haller
 

 

calendrier · Lectures le dimanche à 14 h 30, tous les deux mois. Participation aux frais : 5 euros. Prochaines dates : 26 novembre, Figuren ; 21 janvier, Jean-Luc Nancy · Coordination · Gérard Haller, 01 43 58 77 66, [email protected], Isabelle Baladine Howald, 03 69 09 33 26, [email protected] · Accueil · Marlies et Pierre Schoch, L’Instant, Chambres et tables d’hôtes, 39 rue du Eck, 67140 Le Hohwald, 03 88 08 35 95, [email protected]

Anthologie permanente : Alejandra Pizarnik

De l’autre côté

     Comme le sable du sablier tombe la musique dans la musique.

     Je suis triste dans la nuit aux crocs de loup.

     Tombe la musique dans la musique comme ma voix dans mes voix.


Lien mortel

     Paroles émises par une pensée en guise de planche de sauvetage. Faire l’amour à l’intérieur de notre étreinte alluma une lumière noire : l’obscurité se mit à briller. C’était la lumière retrouvée, éteinte doublement mais d’une certaine façon plus vive que mille soleils. La couleur du mausolée enfantin, la couleur mortuaire des désirs contenus s’ouvrit dans la chambre sauvage. Le rythme des corps cachait le vol des corbeaux. Le rythme des corps creusait un espace de lumière à l’intérieur de la lumière

 

Seulement signe

     O allume
     tes yeux
     de la couleur de naître.

 
Alejandra Pizarnik, Œuvre poétique, traduit de l’espagnol (Argentine) par Silvia Baron Supervielle et Claude Couffon, édition préparée par Silvia Baron Supervielle, Actes Sud, 2005 (collection Le Cabinet de lecture d’Alberto Manguel), p. 242, 243 et 281.

Bio-bibliographie d'Alejandra Pizarnik,
extrait 1,  j’ai sauté de moi jusqu’à l’aube
extrait 2,  je voulais que mes doigts de poupée pénètrent dans les touches
extrait 3, trois extraits : ces os qui brillent dans la nuit, C’est fermer les yeux et jurer qu’on ne les ouvrira pas, Silence, je m’unis au silence

toutes les illustrations de Poezibao peuvent être agrandies par simple clic sur l’image

index de Poezibao

Sur simple demande à [email protected], recevez chaque jour l'anthologie permanente dans votre boîte aux lettres électronique

5 jeunes écrivains des 5 continents

Association des Poètes-Ambassadeurs
à l’UNESCO “Amin Esber”
vous prie d’assister à la soirée littéraire
5 Jeunes Écrivains
des 5 Continents

Hommage au poète-ambassadeur syrien Amin Esber

Avec la présence de
Salwa Al Neimi (Syrie)
Amadou Elimane Kane (Sénégal)
Eva Lou (Etats-Unis)
Porfirio Mamani Macedo (Pérou)
Matthias Vincenot (France)

Maison de l’UNESCO
le 24 novembre 2006
19h00

Maison de l’UNESCO
Salle du Cercle des Délégués permanents
1, rue Miollis
Métros: Cambronne, Ségur
Réservation indispensable: 01 47 55 08 11 ou de préférence à [email protected]

Entrée sur présentation de cette invitation
lire les présentations des cinq auteurs dans la suite de note

Le Prix Charles Cros à Gare Maritime

Le Prix Charles Cros « Parole enregistrée »
est attribué cette année à la revue écrite et sonore de la Maison de la Poésie de Nantes : Gare maritime

proclamation du palmarès
jeudi 23 novembre à la Maison de la radio - Paris 16e
116, avenue du président Kennedy (Studio Charles Trenet / auditorium 105)

Maison de la Poésie de Nantes
2, rue des Carmes - 44000 Nantes
T. 02 40 69 22 32 - F. 02 40 71 99 92
www.maisondelapoesie-nantes.com

David Christoffel à Toulouse, le 20 novembre 2006

La Cave Poésie & Le CIAM de Toulouse
invitent à la soirée POÉSIE ÉLECTRONIQUE
lundi 20 novembre 2006 à 21 h
avec Hélios Sabaté Beriain

David Christoffel
Chantier d'Art Provisoire
Direction Serge Pey
71, rue du Taur - 31000 Toulouse

"La poésie a-t-elle encore un avenir...?

« La poésie a-t-elle encore un avenir, ou n’est-elle plus pour nous qu’une « chose du passé », tout juste bonne à être un objet d’étude universitaire ? Certes, elle semble aujourd’hui proliférer, comme il se doit à une époque où la multitude s’approprie de plus en plus toutes sortes de pratiques artistiques, bien au-delà du simple hobby. Mais sa valeur symbolique s’est à ce point érodée qu’on a pu évoquer, non sans raison, sa « péremption » (William Marx dans un très suggestif essai paru l’an passé,L’Adieu à la littérature)…… »

Jean-Claude Pinson a publié dans le journal le Monde, le 3 novembre 2006, un important article intitulé « Penser la poésie ». J’ai souhaité le publier sur Poezibao mais Pierre Le Pillouër, le brillant animateur de Sitaudis.com m’a devancé. Je renvoie donc bien volontiers les lecteurs sur son site pour lire la suite de l’article dont je ne donne ci-dessus que les premières lignes

Lire la suite de l’article de Jean-Claude Pinson sur le site Sitaudis.com

Anthologie permanente : Georg Trakl

Avec mes remerciements à Tristan Hordé pour cette proposition

De nuit

Le bleu de mes yeux s’est éteint dans cette nuit,
L’or rouge de mon cœur. O ! Le silence de la lampe allumée.
Ton manteau bleu enveloppa celui qui tombait.
Tes lèvres rouges scellèrent l’enténèbrement de l’ami.

Georg Trakl, Poèmes, traduits et présentés par Guillevic, éditions Obsidiane, 1986, réédité (Vingt poèmes de Georg Trakl) en 2006,  p. 35.

Nachts

Die Bläue meiner Augen ist erloschen in dieser Nacht,
Das rote Gold meines Herzens. O! wie stille brannte das Licht.
Dein blauer Mantel umfing den Sinkenden;
Dein roter Mund besiegelte des Freundes Umnachtung.

Été

Le soir se tait la plainte
Du coucou dans la forêt.
Plus bas s’inclinent l’épi,
Le coquelicot.

L’orage noir menace
Au-dessus de la colline.
La vieille chanson du grillon
Meurt dans le champ.

Jamais ne bouge
Le feuillage du châtaignier.
Sur l’escalier tournant
Bruissent tes vêtements.

Calme brille la bougie
Dans la chambre obscure ;
Une main d’argent
L’éteint.

Pas de vent, nuit sans étoile.

Georg Trakl, Poèmes, traduits et présentés par Guillevic, éditions Obsidiane, 1986, réédité (Vingt poèmes de Georg Trakl) en 2006,  p. 55.

Sommer

Am Abend schweigt die Klage
Des Kuckucks im Wald.
Tiefer neigt sich das Korn,
Der rote Mohn.
Schwarzes Gewitter droht
Über dem Hügel.
Das alte Lied der Grille
Erstirbt im Feld.
Nimmer regt sich das Laub
Der Kastanie.
Auf der Wendeltreppe
Rauscht dein Kleid.
Stille leuchtet die Kerze
Im dunklen Zimmer;
Eine silberne Hand
Löschte sie aus;
Windstille, sternlose Nacht.

Bio-bibliographie de Georg Trakl

l'illustration est extraite du livre publié chez Obsidiane, Vingt poèmes de Georg Trakl

toutes les illustrations de Poezibao peuvent être agrandies par simple clic sur l’image

index de Poezibao

Sur simple demande à [email protected], recevez chaque jour l'anthologie permanente dans votre boîte aux lettres électronique

 

Georg Trakl

Poète autrichien, Georg Trakl est né le 3 février 1887 à Salzbourg. Il est né dans une famille aisée d’un père protestant et d’une mère catholique. Il a sans doute souffert de manque affectif sévère du fait de la froideur de cette dernière et s’est attaché très fortement à sa sœur Grete. Il fait son apprentissage chez un pharmacien et y découvre les drogues, notamment cocaïne et véronal dont il va devenir dépendant. Il mène une vie très instable conjuguant dettes, dépressions et dépendances. Il s’engage dans l’armée autrichienne en 1914 et la colonne sanitaire dont il fait partie est envoyée sur le front de Galicie dans la confuse bataille de Grodek ; il tente de se suicider, est interné pour démence précoce dans un hôpital de garnison et meurt le 3 novembre 1914 d’une overdose de cocaïne (suicide ?).
Il avait publié ses premiers textes en 1909

Éléments de bibliographie (en allemand)
Dichtungen und Briefe, édition critique de W. Killy et H. Szklenar, 2 vol.,Salzbourg, 1969, 2^e éd. complétée en 1987.
Werke, Entwürfe, Briefe, édité par H.G. Kemper et F.R. Max, Stugttgart, 1984.

En français :
Crépuscule et déclin suivi de Sébastien en rêve, traduit par Marc Petit et Jean-Claude Schneider, 1972, Poésie / Gallimard, 1990
Vingt poèmes de Georg Trakl, traduits et présentés par Guillevic, Obsidiane, 1989 et 2006
Poèmes majeurs, traduction Jacques Legrand, présentation et notes Adrian Finck, Aubier Montaigne, 1993
Vingt-quatre poèmes, La Délirante,1998
Poèmes I et Poèmes II, bilingue, traduction Jacques Legrand, présentation (Poèmes II) Adrian Finck, Garnier Flammarion, 2001.
A signaler aussi, un très bel ensemble de poèmes de Trakl dans Anthologie bilingue de la poésie allemande, édition établie par Jean-Pierre Lefebvre, La Pléiade, Gallimard, 1993

Une belle page sur Georg Trakl (en français)
En allemand, les poèmes de Georg Trakl, projet Gutenberg
Une très importante recension de liens internet concernant Georg Trakl
Tous les poèmes de Georg Trakl (en allemand)

Anthologie permanente : Liliane Giraudon

De Liliane Giraudon, j’ai signalé à plusieurs reprises les étonnants portraits qu’elle fait paraître sur le site Inventaire/Invention : tels Mon Rimbaud, Ma Sappho, mon Walser, ou Brecht, Pouchkine, Marina Tsvetaïeva, etc.
Je donne ici un extrait d’un texte qu’elle a fait paraître dans le dernier numéro de la très belle revue annuelle de la Maison de la poésie de Nantes, Gare Maritime

> Le matin est un accident – ma chère sœur
La nuit un évènement
Emily Dickinson

[…]

Hier j’ai corrigé les épreuves de « marquise vos beaux yeux »

Hier j’ai brusquement compris que tous les sujets sont des objets à tenir, regarder, traiter.

Hier j’ai relu deux lettres de Benjamin à Gerhard Scholem. Il s’y interroge sur la façon dont l’auteur du Zohar conçoit les articulations phonétiques et les signes graphiques comme dépôts de rapports cosmiques. Il dit plus loin « Souvent je rêve de livres éclatés ».

Hier je me suis cassée une dent.

Hier j’ai marché dans Paris avec Henri. Nous avons mangé des huitres.

Hier j’ai lu avec Thierry le texte commandé par Hubert Colas sur le film Sofia. C’était au théâtre Montivedeo.

Hier j’ai pleuré au milieu de la nuit. J’avais mal aux dents je me disais que c’est ça qui me faisait pleurer mais je savais bien au fond de moi que ce n’était pas vrai.

[…]

Hier j’ai vérifié la domestication de l’artiste par la logique du réseau de cooptation.

Hier j’ai pensé à Queneau bourreau de Bessette. Cette manière qu’il avait de tenir quelqu’un en le lâchant. Elle l’écrit : « Une sorte de tendresse lie les bourreaux. A leur victime ». La place du point renforce grammaticalement la violence du lien.

Hier j’ai appris l’expression italienne « coudre dans du beurre ». Je me suis dit que c’est ce que je faisais quand j’écris.

Hier j’ai entendu parler d’un « tout à l’anglais » comme d’un tout à l’égoût.

Hier j’ai vérifié qu’un calque n’est pas une copie.

Hier je me suis efforcée de réfléchir à l’expression « ouvrir son cœur » durant au moins cinq minutes (montre en main).

Écrire ne collabore pas. Hier j’ai essayé de réfléchir à ça.

Hier je me suis bricolé un grattoir que j’ai rangé avec les gommes. J’appelle l’ensemble « soustraction additive ». Je gomme et je gratte. Le dessin c’est ce qui reste.

[…]

Hier Walser mon bien-aimé. Lui encore lui. Je ne lis que lui. C’est pour son portrait

[…]
Liliane Giraudon, in la revue Gare Maritime 2006 qui donne aussi un court entretien avec Henri Deluy, p. 34 et 35

Liliane Giraudon dans Poezibao :
Note bio-bibliographique,
extrait 1,
lien vers Mon Rimbaud,
Marquise vos beaux yeux, fiche de lecture,
une lecture chez Michèle Ignazi,
extrait 2 (Mon Rimbaud)


index de Poezibao

Sur simple demande à [email protected], recevez chaque jour l'anthologie permanente dans votre boîte aux lettres électronique

Birthday Letters de Ted Hughes

Ted Hughes étant choisi aujourd'hui pour l'anthologie permanente de Poezibao, je redonne cette note de lecture publiée en 2002 ailleurs.
Je précise que en dépit de son titre, il s'agit d'un ouvrage en langue française


Lui, Ted Hughes, poète anglais renommé, disparu en 1998. Elle, Sylvia Plath, sa femme pendant sept ans, qui s'est suicidée en 1963. Les Birthday Letters : une somme de quatre vingt-huit lettres-poèmes adressées de façon posthume par Ted à Sylvia, dessinant un poignant parcours dans leur mémoire à tous les deux. Lettres écrites le plus souvent au moment de l'anniversaire du décès de Sylvia Plath par un homme qui fut accusé d'avoir contribué à son désespoir et à son suicide (ils s'étaient séparés peu de temps auparavant) et qui s'était toujours tu avant de publier ce recueil, peu de temps avant sa propre disparition. A lire ces missives déchirantes, entièrement dominées par l'ombre de la mort annoncée, on se demande comment on a pu porter une telle accusation contre lui. Elles expriment un tel deuil, un tel amour, une telle conscience du désespoir de Sylvia, une telle culpabilité rétrospective aussi de n'avoir pas su déchiffrer tel ou tel signe ! Presque toutes adressées directement à Sylvia Plath, ce qui les rend encore plus bouleversantes, elles explorent différents moments, anecdotes ou thèmes de leur vie commune, leur rencontre, les voyages, la naissance de leurs deux enfants, certains évènements emblématiques de la vie de Sylvia, la figure de son père ou de différents proches, avec tout un jeu de références à ses poèmes à elle, jeu qui reste sans doute un peu étranger à qui ne connaît pas intimement son œuvre mais sans que cela nuise vraiment à leur compréhension (des notes de la traductrice permettent d'ailleurs de comprendre les allusions les plus obscures).
Mais ces lettres pourraient n'être qu'un témoignage. Or elles sont infiniment plus que cela, en raison de leur beauté et aussi de cette façon très particulière qu'a Ted Hughes de se colleter avec la mort, avec le non-sens, avec l'impuissance à être deux devant ce désespoir. Elles en prennent une immense dimension poétique et humaine qui incite à l'émotion comme à l' admiration. Un homme qui est un grand poète met son cœur à nu, explore toutes les dimensions subconscientes d'un drame, donnant un caractère mythique à des évènements ordinaires, les transfigurant en les plaçant sous le signe écrasant, omniprésent, de la mort à venir. Dimension mythique mais aussi tendresse, comme en témoignent quelques passages absolument déchirants sur leurs deux enfants "je portais les bébés, j'attendais que tu reviennes parmi nous". Une lecture exceptionnelle.
©Florence Trocmé

Ted Hughes
Birthday Letters
Gallimard 2002

Quelques extraits :
"Nous n'avions toujours pas appris que les jonquilles ne sont pas
L'immortalité, mais son reflet seulement. Ni reconnu
Le vol nuptial des éphémères, les plus rares :
Nos propres jours !
(p.146)
*****
"Que puis-je te dire que tu ne saches pas
De la vie après la mort

Les yeux de ton fils, qui nous troublaient tous les deux,
Avec la bride slave, asiatique
De tes paupières, et qui allaient devenir
D'une manière si parfaite tes yeux,
sont devenus des joyaux humides,
la substance la plus dure de la douleur la plus pure,
Lorsque je lui donnais à manger
Sur sa chaise haute peinte en blanc.
De grandes mains de chagrin essoraient encore et encore
Le chiffon humide de son visage. Elles essoraient ses larmes.
Mais sa bouche te trahissait – elle acceptait
la cuillère tenue par ma main désincarnée
Habitée par la vie qui t'avait survécu.

Jour après jour sa sœur devenait plus pâle
A cause d'une blessure
Qu'elle ne pouvait ni voir ni toucher ni sentir, une blessure
que chaque jour j'habillais d'une petite veste de marin bleue.
[...] (p. 202).

                                   Une journée, pour toi,
C'était vingt-quatre échelons d'un escalier de secours
suspendu, spirale vertigineuse au-dessus du néant,
Menant au néant.
(p. 85).
Ted Hughes, Birthday Letters, Gallimard 2002.