Poezibao

Jean Tardieu

Jean Tardieu est né dans l'Ain en 1903. Il a travaillé aux Musées Nationaux puis chez Hachette et après la guerre à la Radiodiffusion française. Traducteur de Goethe et de Hölderlin, il reçoit le Grand Prix de la Société des Gens de Lettres en 1986. Il est mort en 1995.

Bibliographie
La bibliographie de Jean Tardieu est complexe en raison de son ampleur, du fait que l’auteur a souvent changé la composition de ses recueils, des divers registres dans lesquels il s’est exprimé, de ses très nombreux ouvrages illustrés. Une bibliographie très complète figure dans le volume Quarto consacré par Gallimard à Jean Tardieu (Tardieu, œuvres) publié en 2003, sous la direction de Jean-Yves Debreuille.

Le fleuve caché, poèmes, 1933, repris dans Accents, , Gallimard, 1939
Accents, Gallimard, 1939
Le Témoin invisible, Gallimard, 1943
Figures, Gallimard, 1944
Le Démon de l’irréalité, Ides et Calendes, 1946
Les dieux étouffés, poèmes, Seghers, 1946
Jours pétrifiés (1942-1944), Gallimard, 1948
Monsieur Monsieur, poèmes, Gallimard, 1951, 1987
Un mot pour un autre, (repris dans le Professeur Froepel)Gallimard, 1951
La première personne du singulier, Gallimard, 1952
Une voix sans personne, Gallimard, 1954
Théâtre de Chambre I, Gallimard, 1955
Poème à jouer, théâtre II, Gallimard, 1960
Choix de poèmes (1924-1954), Gallimard, 1961
Histoires obscures, Gallimard, 1961
Pages d’écriture, Gallimard, 1967
Le Fleuve Caché, Poésies (1938-1961)collection Poésie/Gallimard, 1968
Les portes de toile, Gallimard, 1969
Grandeurs et faiblesses de la radio, Unesco, 1969
La part de l’ombre, proses (1937-1967), Poésie/Gallimard, 1972
Une soirée en Provence ou Le mot et le cri, Théâtre III, Gallimard, 1975
Formeries, Gallimard, 1976
Le professeur Froeppel, Gallimard, 1978
Comme ceci comme cela, poèmes, Gallimard, 1979
Les Tours de Trébizonde et autres textes, Gallimard, 1983
La cité sans sommeil et autres pièces, Théâtre IV, Gallimard, 1984
Margeries, Poèmes inédits (1910-1985), Gallimard, 1986
L’accent grave et l’accent aigu, Poème (1976-983), Gallimard, 1986
La Comédie du langage suivi de la Triple mort du client, Gallimard, 1987
On vient chercher Monsieur Jean, Gallimard, 1990
La Comédie de la comédie, suivi de La Comédie des Arts et de Poèmes à jouer, Gallimard, 1990
Le miroir ébloui, poèmes, Gallimard, 1993
La Comédie du drame, Gallimard, 1993
Da Capo, poèmes, Gallimard, 1995
Œuvres, Quarto, Gallimard, 2003 (Ce gros volume Quarto, 1596 pages, regroupant tout l'œuvre poétique, les écrits sur les arts, un large choix du théâtre, des articles, des lettres, entretiens). 

Un bel article sur Jean Tardieu, et l'adresse de l'Association Jean Tardieu
Plus d'information sur l'Association Jean Tardieu
L'analyse d'un poème de Jean Tardieu
quelques textes de Tardieu :
Des photos et un entretien avec Jean Tardieu
Un article à l'occasion de la parution de Le professeur Froeppel dans la collection Imaginaire de Gallimard
Mon compte rendu de l'exposition : Jean Tardieu comment parler musique

"Nous voulons nous étourdir à force de lampes et de bruit. Tous nos livres, toutes nos actions ne sont remplis que du fracas des jours. Pourtant ce qui nous gouverne - instincts, imagination, rêves, passions, pouvoir créateur - plonge dans une ombre sans contrôle. Nous implorons, nous espérons la lumière, alors que, par un effet contradictoire, cette obscurité qui nous terrifie nous alimente puissamment.
Mais il y a autre chose. Cette nuit si terrible apparaît bénéfique si nous l'embrassons, les yeux ouverts, dans la vérité du regard."
Jean Tardieu in Obscurité du Jour, 1974
fiche©florence trocmé

Anthologie permanente : Adrienne Rich

Extrait de Depuis une vielle maison d’Amérique

12

Si c’est le désir qui nous a définies -
leur désir et leur peur de nos lieux profonds

nous avons fait notre temps
comme des torses sans visages léchés par la flamme

Nous sommes à l’air libre, en chemin –
nos équivalents

le geai des pins, le minuscule
insecte aux ailes dorées

Le Cessna au vrombissement égal
Le corbeau planant dans la gorge

La vulve rose et violette de la terre
s’emplissant d’ombre

mais au plus profond une simple étincelle
de rouge, un feu humain

et proche mais au-dessus la planète d’occident
attend calmement son heure.

Adrienne Rich, extrait de Poems 1959-1974, traduit de l’anglais par Claire Malroux, Le Nouveau Recueil, n° 49, décembre 1998-Février 1999, p. 68.

voir la fiche bio-bibliographique d’Adrienne Rich

Adrienne Rich

Adrienne Rich est née le 16 mai 1929 à Baltimore, dans le Maryland (USA). Père médecin, mère pianiste et compositeur qui renonce à une carrière musicale pour élever ses enfants. Dans un long poème autobiographique (Sources, 1983), Adrienne Rich évoque son enfance, l’emprise intellectuelle de son père et les tensions résultant des origines juives paternelles et du protestantisme de sa mère. Dès 1951 elle est lauréate du Yale Younger Poets Prize pour son premier livre A change of World. Elle est alors influencée par Frost, Yeats, Stevens et Auden. En 1953, elle épouse l’économiste Alfred Conrad et s’installe à Cambridge (Mass.). Elle a trois fils. En 1966 elle s’installe à New York, après une période très difficile intérieurement et sur le plan artistique. Elle s’engage de plus en plus dans les mouvements de défense des droits civiques et des femmes, puis plus tard dans les mouvements gays et lesbiens après qu’elle a commencé à vivre, en 1976, avec l’écrivain et éditrice Michelle Cliff.

Quelques livres récents de Adrienne Rich (en anglais)
Collected Early Poems 1950–1970 (1993)
Midnight Salvage (1998)
Fox (2001)
The Fact of a Doorframe: Poems Selected and New 1950–2000 (2002)
The School Among the Ruins: Poems 2000–2004 (2004)

Il semble qu’aucun livre d’Adrienne Rich ne soit disponible en français. Elle est publiée en revue, très parcimonieusement.
A noter
Marie-Christine Lemardeley-Cunci, Adrienne Rich, Cartographie du silence, Presses Universitaires de Lyon, 1998

Une belle page sur la vie et le travail d’Adrienne Rich, en anglais.

Anthologie permanente : Malcolm Lowry

Pour célébrer la parution chez Denoël de Poésies complètes de Malcolm Lowry, traduit de l’anglais par Jacques Darras (mais le livre n’est hélas pas en version bilingue). Si quelque lecteur anglophone dispose de la version originale et peut me l’envoyer, j’en serais très heureuse.

 

SONNET
Cette ruine à présent où la lune marche seule
Éclairant l’araignée en sa toile et la rose
J’y fus auparavant, j’aimai chaque pierre sombre ;
S’il y en eut aucune, des ombres je fus l’une.
L'oreille comme à une conque, ce jour-là, je perçus
Dans l’invisible tout massivement délettré,
Un mot unique et vrai mais non d’éternité,
Arraché aux étranges mutations de l’âme ;
Cette ruine, soit masure soit palais, apaisera
A la fin ce qui fut dévasté ; conduis-y
Le futur famélique et le passé sanglant
Dans sa nuit. Seule la lune fera assaut des marches
A l’escalier en ruine vers ce qui eût pu être
pour, un temps, s’y asseoir, pauvre reine aveuglée.

Malcolm Lowry, Poésies complètes, traduit de l’anglais par Jacques Darras, Denoël, 2005, p. 245.

Ce poème est extrait des poèmes de jeunesse ou Juvenilia. 1925-1933. Jacques Darras le traducteur explique dans ses "notes sur le texte" qu’il a « choisi de suivre l’excellente édition des Poèmes complets de Malcolm Lowry (The Collected Poetry of Malcolm Lowry) établie par la chercheuse universitaire canadienne Kathleen Scherf et publiés par l’Université de British Columbia à Vancouver en 1992. Dans cette section, le sonnet ci-dessus commence au vers 241.

Voir la fiche bio-bibliographique de Malcolm Lowry

Malcolm Lowry

Malcolm Lowry est né en 1909 dans le Cheshire en Angleterre. Son père était un riche courtier en coton et son grand père maternel capitaine au long cours. Se révoltant contre son milieu, il abandonne ses études et s’embarque pour la Chine puis pour Oslo. Il reprend ensuite ses études à Cambridge. Il écrit son premier livre Ultramarine en 1933 et vit à Paris et Londres jusqu’en 1935. Il épouse l’écrivain américain Jan Gabriel en 34 et part avec elle aux Etats-Unis en 1935. Il écrit Lunar Caustic (publié en 1961) et le couple s’installe au Mexique qui devient le cœur de son chef d’œuvre Sous le volcan. Son mariage ne résiste pas à son alcoolisme. Il rencontre sa seconde femme Margerie Bonner et s’installe avec elle à Dollarton, en Colombie Britannique. Après un nouveau voyage au Mexique en 45, ils repartent au Canada où ils vivent jusqu’en 1954 avant de revenir en Angleterre. Dans ses dernières années, Malcolm Lowry avait mis en chantier une série de sept romans qui devaient être une moderne « drunken Divine Comedy ». Il meurt le 27 juin 1957 dans le Sussex en Angleterre d’une overdose de somnifères.

Extraits de sa bibliographie en anglais
Ultramarine, 1933
In ballast to the white sea, 1936
Under the volcano, 1947 - Tulivuoren juurella - film 1984, dir. by John Huston, starring Albert Finney, Jacqueline Bisset, screenplay by Guy Gallo
Hear us O Lord Heaven Thy Dwelling Place, 1961
Lunar Caustic, 1961
Selected Poems, 1962
Selected Letters, 1965
Dark as the grave wherein my friend is laid, 1968 (unfinished)
October ferry to Gabriola, 1970
The letters of Malcolm Lowry and Gerald Noxon 1940-1952, 1988
The letters of Conrad Aiken and Malcolm Lowry, 1929-1954, 1992 (ed. by Cynthia Sugars)
The Collected Poetry of Malcolm Lowry, 1992
Sursum Corda! The collected letters of Malcolm Lowry, Volume 1, 1926-1946, 1995.
Sursum Corda! The collected letters of Malcolm Lowry Volume II: 1946-1957. 1997.

En français
Choix de lettres, Denoël
En route vers l’île de Gabriola, Sombre comme la tombe où repose mon ami, Utramarine, Denoël
Pour l’amour de mourir, La Différence,
Chambre d’hôtel à Chartres, La Différence
Lunar Caustic, Julliard
Sous le volcan, Grasset
Ecoute notre voix ô Seigneur, Julliard
Romans, Nouvelles et Poèmes, Pochothèque Classiques modernes
Poésies complètes, traduction Jacques Darras, Denoël, 2005

La présentation des poèmes de Malcolm Lowry sur le site de Poésie sur Parole, l’émission de France Culture
Une bonne page en anglais sur Wikipedia

La semaine poétique de France Culture

Deux émissions importantes à signaler sur France Culture cette semaine

Lundi 4 juillet, Surpris par la nuit, 22h30, La nuit la poésie

"L’ekphrasis aujourd’hui", avec Frédéric Forte et Cole Swensen. Par Omar Berrada.

Jeudi 7 juillet, Surpris par la nuit, 22h30

"Reconnaissances à Armen Lubin" (1904-1974), évocation du poète d’origine arménienne, à l’occasion de la publication du Passager Clandestin, Poésie/Gallimard, avec Jacques Réda, qui a écrit la préface du livre. Par Mathieu Bénézet.

Rencontre avec Alain Marc

Le 1^er juillet 2005, très belle rencontre qui m’a beaucoup impressionnée avec le poète Alain Marc qui avait eu la gentillesse de me proposer de m’apporter son très récent recueil poétique Regards hallucinés dont des extraits alors encore inédits étaient parus il y a peu dans l’anthologie permanente de Poezibao.

Notre entretien a beaucoup tourné autour de la signification à donner à ce mot "halluciné". Puisque les Regards hallucinés sont de brefs fragments poétiques, des éclairs, des éclats de poésie. Venus d’où, telle est la question que j’ai posée à Alain Marc pour tenter d’en comprendre la genèse. En fait, il semblerait que derrière ce mot se cache pour le poète une expérience : entre le monde et lui, il y a en quasi permanence un voile. Or, en de très brefs instants, très courtes visions, ce voile disparaît. Et c’est presque toujours via un mot, quelquefois un "instantané" prélevé dans la masse protéiforme du réel que s’effectue cette percée. Il y a un état réceptif et un éclair grâce auquel « le sens se met à passer ». Lorsque je demande à Alain Marc si cette "hallucination" lui permet d’effacer, lever les barrières logiques, il agrée cette façon de voir les choses. C’est en tout cas semble-t-il ce qui se passe dans la première phase du travail poétique, la collecte et il me raconte en s’en amusant que m’attendant quelques instants sur notre lieu de rendez-vous il a soudain "vu" sur un immeuble ancien une petite plaque "eau et gaz à tous les étages". Ce ne sera sans doute pas l’embryon d’un nouveau Regard halluciné mais cela a tout à fait à voir avec ce qu’il dit de l’élaboration première du poème en lui, élaboration qui va se faire ensuite et aussi beaucoup à partir des mots : il s’éprend, quasi amoureusement, d’un mot et se met à le creuser, le triturer, l’accoler à d’autres mots. Le mot est comme introjecté, confronté par le son (allitérations, associations, frottements) à d’autres mots, avec une recherche de l’effet le plus fort en une sorte de hasard contrôlé, en assumant le non-sens qui peut « générer beaucoup de sens ». Mais il tient à souligner que contrairement à ce que certains ont cru, cette démarche n’a rien à voir avec le surréalisme. D’un mot, d’une association de mots (je lui propose la si belle remarque de Gabrielle Althen dans un article de la revue Europe (n° 851) disant qu’elle « cherchait à faire jaillir comme entre deux silex, une étincelle chaque fois [qu’elle] plaçait deux mots côte à côte », va naître un univers lié à des sensations, sensuelles, voire sexuelles. Et dans cette captation subliminale, le saugrenu et l’humour font parfois irruption et sont bien entendu acceptés par le poète.

Les Regards hallucinés, remarqués par Bernard Noël dès une première série parue en plaquette en 1993 (et reprise ici augmentée de nombreux nouveaux regards et d’une importante série de notes écrits dans cet intervalle de dix ans) n’est pas le seul travail, la seule veine d’Alain Marc. Il écrit aussi une poésie narrative, poésie du réel qui se confronte au monde tel qu’il est, au chômage, au licenciement, etc. Et Alain Marc est également essayiste et a écrit un essai remarqué Écrire le cri, autour de Sade, Bataille, Jouve, Joyce Mansour, Venaille, Bernard Noël, Guyotat et de nombreux autres écrivains. Il travaille aussi à un grand opus poétique, qu’il décrit comme une poésie narrative en un parcours métaphysique articulé sur une quinzaine de thèmes tels la folie, la solitude, le sexe, l’art en tant que combat, la religion. Presque entièrement élaborés dans les années 90, ces textes sont tous repris actuellement et devraient paraître au fil des ans en autant de recueils.

©florence trocmé

voir la fiche bio-bibliographique d’Alain Marc où on trouvera notamment le lien vers son site personnel extrêmement riche 

Anthologie permanente : Béatrice Douvre

Je remercie Gabrielle Althen qui a bien voulu porter à ma connaissance le très beau dossier spécial que la revue Linea, numéro 4, été 2005 consacre à Béatrice Douvre.

LE JARDIN

Arrête-toi au fond de ce jardin

Pour l’air et pour le peu de roses

Arrête-toi, je te rejoins

Tu es plus belle que mon attente

Plus terrible encore quand le temps cesse

Car tu as cessé de vivre dans le temps

Mémoire

Poussant le grillage de fer

Pas à pas sur les terres humides

De la rosée plus que le jour

Je te rejoins

Il n’y a plus personne dans ce jardin

Les quelques pas avaient gravé la terre

C’était mon pas

Ô disparue derrière les ronces.

Béatrice Douvre, Poème isolé, écrit en 1989 et 1993, publié par la revue Linea, n° 4, été 2005, p. 14.

voir la fiche bio-bibliographique de Béatrice Douvre

Béatrice Douvre

Béatrice Douvre est née en 1967, en région parisienne. Anorexique dès l’âge de 13 ans, elle a séjourné longuement dans les hôpitaux où elle écrivait, peignait et dessinait. Elle est morte le 19 juillet 1994, à l’âge de 27 ans. Elle poursuivait des études de littérature et avait soutenu un DEA sous la direction de Gabrielle Althen.

On a retrouvé après sa mort 301 poèmes, écrits entre 1986 et 1994. Ils étaient rassemblés en recueils inédits de son vivant

Voix d’une autre année, 1986-88

Voix d’avril, 1989

Proximité du vivre, 1989

L’effroi, l’enfance, 1989

Prisme, 1989

L’ange fou, la neige, 1990

Sous la saison du vert amour, 1991

Soleils courts, 1991

Le temps franchi, 1992

Vert présage, 1992

Sur un sol insensé, 1993

Journal de Belfort (aphorismes, proses et poèmes), 1993-1994

Plusieurs de ces poèmes ont été publiés avant et après sa mort dans des revues : Polyphonies, Arpa, Friches, Possible imaginaire, Midi. Elle figure dans l’anthologie Huit voix de femmes (Éditions à chemise ouverte, Toulouse, 1994)

Ses travaux universitaires ont également été publiés par les Cahiers de la Baule

Anorexie et orexie dasn l’eovure d’Arthuf Rimbaud, 1993

La couleur dans l’œuvre poétique d’Yves Bonnefoy, 1994

Les Éditions de l’Arrière Pays à Auch ont publié en 1998 un choix de poème, aujourd’hui épuisé, mais qui devrait être réédité

En 2000, voix d’Encre a édité son œuvre poétique complète, avec une préface de Philippe Jaccottet

Une association Les amis de Béatrice Douvre vient d’être créée par Pierre Maubé à qui j’ai emprunté la plupart des notes qui constituent cette courte bio-bibliographie parue dans un numéro 4, été 2005, de la revue Linea qui comporte un important dossier intitulé « Béatrice Douvre, la passante du péril » avec un choix de poèmes et des textes de Jean-Yves Masson, Gérard Bocholier, Olivier Kachler, Gabrielle Althen

Un article de Pierre Perrin de Chassagne paru dans la Nouvelle Revue Française en 2001

Les amis de Béatrice Douvre, 10 rue Grande Fontaine, 78100 Saint Germain en Laye.

Anthologie permanente : Paul de Roux

LA MAIN TENDUE

Sur les feuillets en désordre,

un dictionnaire, un carnet d’adresses

tombe un rayon de soleil,

une main tendue d’Hélios,

- puissé-je, telle la plante qui végétait,

m’en saisir, me redresser,

aller vers la source de la lumière,

sans connaître le chemin, par cet appel d’air

qu’ est aussi un rayon de soleil

quand il suscite des ailes invisibles,

aux capacités inconnues, bientôt repliées.

Paul de Roux, A la dérobée, Gallimard, 2005, p. 59.

Lire la fiche bio-bibliographique de Paul de Roux