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Siècle 21 Littérature & Société, présentation de la revue

siècle 21, Littérature et société, est une revue semestrielle qui s’est fixée pour but « d’aborder Les grandes questions de société et les littératures mondiales à travers la vision des écrivains de tous les pays et de tous les temps.

Chaque numéro comporte un gros dossier sur une littérature ou une époque donnée d’une littérature étrangère ainsi que deux dossiers thématiques. Animée par une équipe qui comporte de nombreux traducteurs, la revue est une revue de création qui privilégie les textes inédits ou les traductions en français inédites.

Sommaire des numéros précédents
1. La littérature indienne ; Hugo vu d’ailleurs ; la guerre et la paix
2. La littérature africaine francophone ; l’étranger ; la mesure du temps
3 Imaginaire de Saint-Pétersbourg ; scatologie, pornographie, érotisme ; le jeu
4. La littérature birmane contemporaine ; La Ballade de la Geôle de Reading d’Oscar Wilde : nouvelle traduction ; Quant j’étais traducteur : l’expérience de traduction vécue par des traducteurs littéraires souvent eux-mêmes écrivains.
5. La littérature mexicaine des 30 dernières années ; Ce qui reste de toi : la mort de la mère ; les écrivains font leur cinéma.
6. De la littérature portugaise contemporaine ; Marges et lisières ; Sur le ring.

Prochains numéros (parution en septembre 2005 pour le n° 7 et au printemps-été 2006 pour ne n° 8)
7. La littérature sud-africaine post-apartheid ; La rue ; Bibliothèques interdites : Cuba.
8. Les écrivains d’Istanbul ; Eloge de l’écrivain : Chapeau !

Comité de rédaction
Jean Guiloineau (directeur de la publication), Sophie Képès, Catherine Pierre-Bon, Jérôme Verain, Tirthankar Chanda, Marie-Claudette Kirpalani, Michel Lebrun, Monica Valby, Timour Muhidine, Marilyn Hacker, Jean-Marie Chevrier.

Rédaction et administration : 41 rue Bobillot, 75013 Paris
Diffusion l’Esprit des Péninsules – Harmonia Mundi

Abonnement (2 numéros) : 30 € pour la France, 35 € pour les Dom-Tom et l’étranger, abonnement de soutien, 70 €

La revue de la fondation Saint John Perse

Souffle de Perse n° 11 est sorti et va être incessamment adressé aux membres de l'Association des Amis de la Fondation Saint-John Perse (gratuitement, inclus dans leur adhésion).
Extrait du sommaire :
- Carla Van Den Bergh : Saint-Leger Leger, l’inspiré de Pindare ?
- Esa Hartmann : Le poème “Oiseaux” une œuvre de circonstance ?
- Richard Spiteri : “Des Cris étouffés” de Péret, prolongement du chant VI d’Exil de Saint-John Perse par l’intermédiaire (possible) de Caillois.
- Christian Rivoire : Une lettre autographe de Charles Baudelaire.
Adhésion à la Fondation, abonnement à la revue et à la liste de diffusion sur le site de la fondation

Georges Henein, une surprenante actualité

Fondateur et animateur du groupe surréaliste en Egypte, Georges Henein est sans doute trop oublié aujourd’hui et il faut donc saluer l’initiative de la Nouvelle Revue Française qui dans son numéro 573 d’avril 2005 a confié à Pierre Vilar et Yves Leclair le soin de réaliser un dossier, (Re) découvrir Georges Henein , à l’occasion de la sortie du fort volume Œuvres chez Denoël.

Egyptien, né en 1914, Georges Henein écrit à partir de 1933 en français : de la poésie, en forme versifiée souvent litanique ou sous l’aspect de brefs récits saisissants (excellent exemple de cette manière dans le numéro, avec le récit Paris-Istambul), mais aussi le pamphlet et la chronique. Toujours Henein gardera sa liberté par rapport aux chapelles et aux coteries et agira en franc-tireur, assez peu soucieux de réunir ou structurer son œuvre dispersée, ce qui ne facilite pas la tâche de ceux qui veulent lui rendre justice. Il a néanmoins joué un rôle très important dans la constitution d’une avant-garde littéraire et artistique égyptienne d’expression française et pris part à plusieurs entreprises surréalistes françaises et internationales. Plus tard il devra quitter l’Egypte et il entamera une seconde carrière journalistique et littéraire à Paris, à la direction de Jeune Afrique puis à l’Express. Il meurt en 1973.

Le dossier de la NRF est très bien construit, une brève et claire introduction historique de Pierre Vilar encadrant avec un court mais dense essai de Yves Leclair quelques pages anthologiques tentant de rendre compte des trois aspects de l’œuvre de Henein. Dont Yves Leclair dit qu’il appartient « à cette fraternité modeste et hautaine des seigneurs rebelles, à cette légion d’honneur de ceux qui marchent sur la Tête ». Et dont il place l’œuvre sous le signe du sable « le sable [qui] fut l’alpha et l’oméga de son parcours [...] L’homme, ses œuvres, quels qu’ils furent, Prométhée ou Sisyphe : quelques poignées de sable sur le grand jeu des pistes…  »  Henein qu’il compare aussi à un « chat qui dort dans son silence subversif », « tôt habitué à remettre en question toutes les frontières de langue et de culture, tous les enfermements, toutes les patries, tous les conforts de l’esprit » ce qu’il démontre de façon évidente en parcourant l’anti-carrière de l’écrivain avec « ce refus viscéral d’être un assis ». D’où le rôle qu’il lui accorde, celui de veilleur ou de vigie susceptible d’ouvrir les horizons bouchés, les portes de prison pour « voir au-delà du visible qui n’est le plus souvent qu’une convention »

Dans cette même livraison de la NRF, on peut signaler aussi plusieurs notes de lecture de poésie, à propos des livres récents de Jacques Réda, (L’adoption du système métrique), de Jude Stefan (Caprices), d’Annie Le Brun (Ombre pour ombre), de Lionel Ray (Matière de nuit), de Venus Khoury-Ghata (Quelle est la nuit parmi les nuits) et de Jacques Ancet (La dernière phrase).

©florence trocmé

Revue Europe : les surréalistes belges

Mots
mots immortels
de cil de ficelle de poudre de sel et de fleur
[…]
mots de perdition et de déraillement
de Babel de carnaval et d’hiéroglyphe
mots qui faites à présent l’amour
stylets de la durée exacte
amulettes et chiffres d’or
[…]
croissez multipliez plus cruels et plus forts
(Achille Chavée, 11 juin 1940, revue Europe, n° 912, p. 152)

Les surréalistes belges sont à l’honneur dans le numéro 912 d’avril 2005 de la revue Europe.
Désignés comme « incompatibles » par Pierre Vilar dans sa présentation du numéro, ils sont aussi bien « poètes reconnus à Paris ou provinciaux volontaires, engagés des Brigades internationales et marchands de tableaux londoniens, musiciens d’église et faussaires en billet ». Ils ont nom Achille Chavée, Paul Nougé, Louis Scutenaire, Marcel Mariën, René et Paul Magritte, Marcel Lecomte, ils publient des revues telles que Œsophage (1925), Marie (1926-1927), Correspondance (1924-1925), Distances (1928) ou Le sens propre (1929). Ce numéro expose de multiples facettes de ce qui n’est « ni un groupe bureaucratique ni une chapelle ardente », mais plutôt « une constellation, une mosaïque qui se rétracte ou s’élargit »

Judicieusement ouvert, outre cette introduction de Pierre Vilar par une « anthologie express » qui permet de se mettre dans le bain, le numéro explore ce monde des surréalistes belges en plus de vingt contributions substantielles, avec lettres et documents inédits.
Florence Trocmé

Parution : revue Décharge, n° 125

COMME LE FEU D’UN RENARD
Je ne dors pas
j’attends l’aube
qui défait les fantômes de la nuit

mots sans mémoire
qui si bien se diluent
dans le désordre du poème

comme le feu d’un renard
à l’anarchie des buissons
confondu

D’un renard qui doit
sa vitesse à la peur ;
Serge Wellens, in Décharge n° 125, p. 33.

Numéro 125 mais aussi 25^e année de parution pour la revue Décharge. Au sommaire de ce numéro édité par L’idée bleue (ex-le Dé bleu), Pierre Autin-Grenier à l’occasion de la parution de son troisième livre en Folio, les Radis bleus et entre autres, des textes de Alain Guillard, Yves-Jacques Bouin, Serge Wellens, Jacques-François Piquet, des articles sur le Printemps de Durcet, peinture et poésie (par Luce Guilbaud), la collection Polder co-éditée par Décharge et Gros texte.
Luce Guilbaud est l’auteur des illustrations de première et de quatrième de couverture.
FT

Décharge n° 125, mars 2005, 6 euros.

Parution : la revue le nouveau recueil fête ses vingt ans

Le nouveau recueil, « revue trimestrielle de littérature et de critique » fête aujourd’hui ses vingt ans. Double anniversaire en fait, selon la courte introduction de Jean-Michel Maulpoix, son directeur. En 1984 en effet était fondé Recueil devenu le nouveau Recueil en 1995. Longévité magnifique de cette revue si l’on pense que « pendant toutes ces années, l’état et la forme du monde ont changé bien plus qu’elle ! Plus brutale est "l’époque", plus incertain le sort des livres et plus menacée la pensée. De sorte que le geste – qui naguère semblait à peu de chose près aller de soi – consistant à solliciter et à réunir des textes exigeants, est à présent perçu comme une forme de résistance… »

Elle est trop courte au demeurant cette introduction de Jean-Michel Maulpoix dont on aurait aimé qu’ici il retrace un peu l’histoire de la revue, qu’il évoque ses plus grands contributeurs, qu’il dégage quelques perspectives comme il sait le faire dans ses livres ou sur son site.

En revanche, riche de plus de trois cents pages, ce numéro est d’une grande générosité avec des textes de 43 écrivains parmi lesquels Jacques Réda, Yves Bonnefoy, Marie-Claire Bancquart, Antoine Emaz, Michel Deguy, Marilyn Hacker, Marie Etienne, Fabienne Courtade, Jean-Pierre Verheggen, Christian Prigent.

Impossible donc de détailler toutes ces contributions. Dire, évoquer simplement la découverte d’une Judith Chavanne ou d’un Jean-Marc Sourdillon, le coup de poing de deux ou trois poèmes d’Alain Duault, les retrouvailles avec Marie-Claire Bancquart, l’émoi et le dénuement d’un Emaz ou d’une Fabienne Courtade (devant la mort, l’un comme l’autre), les réflexions sur la poésie de Michel Deguy ou de Lionel Ray, ou encore les désopilantes variations sur le personnage de Tintin signées Jean-Pierre Verheggen.
©florence trocmé

Parution : la revue Europe consacrée aux Formalistes russes

Le numéro de mars 2005 de la revue Europe est dédié aux Formalistes russes. Ainsi nommés, contre leur gré, ils comptaient notamment dans leurs rangs Viktor Chklovski (1893-1984), Boris Eichenbaum (1886-1959) et Iouri Tynianov (1894-1943) « titans de la pensée en théorie de la littérature » mais aussi écrivains d’envergure sur lesquels a choisi de se focaliser la revue. Ils furent découverts dès 1960 grâce à Roman Jakobson. On leur doit non seulement une œuvre riche propre à chacun mais également une correspondance qui est un « monument épistolaire souvent éblouissant ».

Ce « trio prodigieux » reste peu connu du public et on ne peut que se féliciter de voir la revue Europe faire œuvre utile une fois de plus en braquant sur eux le projecteur, au moment où le Salon du livre met la littérature russe sur le devant de la scène. La même revue offre également un texte de Pouchkine, un court essai sur deux pièces de Tchekhov et un dossier sur la jeune poésie russe (Pavlova, Oulanov, Krouglov, Sen-Senkov, Kouzmine, Lvovski, Lavout, Ryzji, Medvedev, Barskova, Davidov et Gatina et consacre sa section Dires et débats à la révolution de 1905.

NB : sur la couverture du numéro, dessin de Malevitch pour un costume d’opéra.

Rappel : un DVD contenant la collection complète d’Europe 1923-2000 est disponible. On peut en consulter une présentation sur le site de la revue
FT

Europe, novembre/décembre 2004

Très belle présence de la poésie dans le numéro 907/908, de novembre-décembre 2004, de la revue Europe (que j’avais présentée en détail dans le magazine de zazieweb en 2003).

Le dossier principal de ce numéro est consacré à Pierre Jean Jouve. Quinze articles pour dresser une sorte de portrait de la réception aujourd’hui de Pierre Jean Jouve. Où en est-on en quelque sorte avec ce poète ? C’est Daniel Leuwers qui a bien connu Jouve et qui est un des grands spécialistes de l’écrivain qui ouvre le bal, avec une belle évocation justement titrée Jouve revisité, où il revient tant sur sa première rencontre avec le poète que sur l’influence profonde que ce dernier a exercée sur lui. Occasion aussi pour lui de rebalayer les différents aspects de l’œuvre de Jouve, ses romans, sa poésie ainsi que le rapport, essentiel, à la musique « revisiter Jouve aujourd’hui, c’est revenir vers un homme qui est tout le contraire du poète à la mode, un homme qui, dans sa solitude tourmentée de doutes, demeure réfractaire à toutes les modes. Irréductible, intransigeant, seul….. ». De Jouve, Salah Stétié analyse également l’influence qu’il a eue sur lui «  ma poésie, dit-il, lui dont une confirmation que la voie du poétique doit tenir compte de tous les mouvements profonds de la chair, des pulsions les plus noires, ainsi que de la splendeur avouée du corps, du vrai corps, adorable et périssable ». On retrouve aussi parmi les contributeurs de ce portrait éclaté et fascinant, Franck Venaille qui vient de donner un beau livre sur Jouve aux Éditions Jean Michel Place. On citera les articles de Jérémie Berton et Noriko Takahashi sur Jouve et la musique, ou bien encore ceux de Bernard Vargaftig, Gabrielle Althen, Nimrod.

C’est ainsi un double accès que l’actualité éditoriale propose aujourd’hui autour de Jouve. Initiation avec le livre de Frank Venaille chez Jean Michel Place ou revisitation grâce au dossier de la revue Europe.

Je passe ici sur le dossier Psychanalyste et écrivain ? (on pourra trouver une questionnement sur ce dossier dans le Flotoir) pour évoquer la présence dans le cahier de création d’un très beau texte de Joël-Claude Meffre, Toutes choses aveuglées. Et parmi les notes de lecture, une belle évocation de Frédéric Mistral par Jean-Marie Lamblard, les poètes Bernard Mazo, Franck André Jamme et Patrice Delbourg évoqués dans la chronique de poésie de Charles Dobzynski et les recensions de La rue Palimpseste de la poète américaine Marylin Hacker, de la très importante édition de Journal. Carnets, cahiers et feuillets de Gustave Roud, de Le Silentiaire de Marc Alyn, La Renarde de William S. Merwin et Cent poèmes choisis de Tristan Derême.
©Florence Trocmé

Pierre Jean Jouve

« J’ai dû en somme me confier toujours à la puissance affective de mon lecteur, chaque fois que l’expression élucidée était impossible »*

Pierre Jean Jouve est à l’honneur en ce début d’année 2005 avec deux parutions importantes. Un nouveau recueil dans la très belle collection dirigée par Zéno Bianu chez l’éditeur Jean Michel Place : Pierre Jean Jouve, l’Homme grave, un essai et une anthologie signés Franck Venaille, selon le principe de la collection qui consiste à demander à un poète d’écrire sur un autre poète.

La revue Europe dans le même temps a choisi Pierre Jean Jouve comme sujet principal de son numéro de novembre-décembre 2004 avec notamment des contributions de Salah Stétié ou Bernard Vargaftig ainsi que de Franck Venaille ici encore.
Second dossier de ce numéro, Psychanalyste et écrivain ? :  thème d'autant plus pertinent que Jouve fut marqué par la psychanalyse et que son épouse Blanche Reverchon-Jouve était analyste. On peut y lire en particulier des articles de Michel Schneider ou Jean-Bertrand Pontalis, avec en contrepoint quelques pages tirées de l’Enfant bleu, que Henry Bauchau a publié récemment chez Actes Sud (Henry Bauchau qui fit une analyse avec Blanche Reverchon-Jouve !)

Je rendrai compte ultérieurement de façon plus approfondie de ces deux livres.

*PJJ, cité par Audrey Large, in Europe p. 96
©Florence Trocmé

Revue Décharge n° 124

 

Au sommaire de la revue Décharge numéro 124, un poème de Jean Paul Klée, cinq poètes de langue allemande (Marcel Beyer, Kurt Drawert, Gerhard Falkner, Margret Kreidl et Gregor Laschen) mais aussi un cahier Ludovic Janvier (un texte de présentation de Bruno Berchoud, un entretien avec Ludovic Janvier et quelques textes). Laurent Grisel donne une nouvelle suite, parmi les huit qui composent Changeons d’espace & de temps (Propositions).

Je détaille également les "choix de Décharge" qui proposent des poèmes de Cristie Cyane, Frédéric Charbit, Véronique Maupas, Brice Faucon, Thibault Marthouret, Annie Thomas, Dominique Tissot, Sofia Queiros, Guillaume Bergon, Christian Erwin Andersen, Simon Diard, Marianna Lola-Lutton, Stéphan Riegel et Magali Thuillier. Parmi les autres richesses de ce numéro, un article très intéressant sur la Cave littéraire, alias Poéthèque qui est en fait une bibliothèque spécialisée dans les revues de poésie (Bibliothèque Rhône-Alpes de Revues Poétiques et Littéraires (Brarpol).

La revue Décharge approche du quart de siècle. Chaque numéro (4 par an) comporte une section création répartie entre auteurs confirmées et auteurs inconnus ; un secteur critique qui tente la recension des nouveautés les plus intéressantes dans le domaine de la poésie ; une section chronique.

Le site n’est plus mis à jour mais on peut y trouver des informations intéressantes.
Le numéro 124 est illustré par Patricia Noblet