Poezibao

[Poezibao a reçu] du samedi 9 mars 2013

Cette rubrique suit l’actualité éditoriale et présente les derniers ouvrages reçus par Poezibao.    
  

•Philippe Jaccottet, Taches de soleil, ou d’ombre, le Bruit du Temps, 2013, 192 p., 22€, en savoir plus 
•Christian Prigent, Les Enfances Chino, P.O.L., 2013 ; 576 pages, 23 €, en savoir plus 
•Denis Rigal, Terrestres, le Bruit du Temps, 2013, 112 p. 18€, en savoir plus 
•Ted Berrigan, les Sonnets, traduit de l’anglais (États-Unis) par Martin Richet, postface de Jacques Roubaud, Joca Seria, 2013, 110 p., 16€, en savoir plus 
•Béatrice Bonhomme, Aude Préta-de Beaufort et Jacques Moulin (éds), Dans le feuilletage de la terre, sur l’œuvre poétique de Marie Claire Bancquart, Colloque de Cerisy, coll. Modern French identities, vol. 106,Peter Lang, 2013 
•John Ashbery et Joe Brainard, Le Carnet du Vermont, traduction de l’anglais (États-Unis) et postface d’Olivier Brossard, Joca Seria, 2013, 140 p. 16 €, en savoir plus 
•William Blake, Le Mariage du Ciel et de l’Enfer et autres poèmes, choix, présentation et traduction de Jacques Darras, Poésie/Gallimard, n° 481, 2013, 400 p., 12,50€ 
•Zéno Bianu et André Velter, Prendre feu, Gallimard, 2013, 14,50€, en savoir plus 
•Fred Griot, book 0, éditions Dernier Télégramme, 2013, 13€ 
•Jean Elias, Anastassia Elias, Les rêves s’affolent, Motus, 2013, 10€ 
•Fadéla M’Rabet, La Salle d’attente, éditions des Femmes Antoinette Fouque, 2013, 11€ 
•Jean-Claude Touzeil, Urticantes, dessins et gravure d’Yves Barré, mars 2013, Ficelle, Rougier V. éd. 9€ 
•Revue Europe, « Julien Gracq », « Écrivains de Catalogne », mars 2013, n° 1007, 20€, sommaire du numéro 
•La Revue des Revues, n0 49, 15,50€ 
•Revue Les Carnets d’Eucharis, 2013, 17€ (Dossier Susan Sontag) en savoir plus 
•Revue Décharge n° 157, mars 2013, 6€ 

[Feuilleton] « Gradubidus » de Françoise Biger, 6/15

 
Emballure 
Attitude sémantique consistant à emballer, peser ni vu ni connu j’tembrouille. Prestidigitation réalisée à l’aide d’un vocabulaire, la plupart du temps très acronymique. 
 
En tant que CIF, je suis idéalement placé pour vous présenter un panel de produits financiers autant lucratifs qu’hyper sécures, en étendant par là même vos possibilités de hedge au maximum. 
En ETE ou en ETO, je vous conseille les stocks FIFO émis en CAT bond au TEC 10 à 29,70%, ce qui ramené à l’EUROBOR, vous permet d’assoir et capitaliser un grand nombre de TMB TME TTM TMO TMP jusqu’au top down sans toucher à vos OAT. En regard du TEG, mais attachons-nous, si vous le voulez bien, au critère du TRI, toujours moins bon, par simple effet mécanique, que celui du VAN, vous pouvez bénéficier d’un CVG à fort rendement acturiel. 
Comme vous n’êtes pas QIB, je peux également vous proposer, avec une marge de risque, de la BIMBO, qui peut, si le risque est dépassé vous faire toucher de conséquents dividendes en CBO CBOE et CDO, sur la base d’un RAROC à 40…….  
 
°  
 
Emboîturlute 
Procédé gigogne d’expression écrite s’apparentant à une parlure spasmodique, à changement de train comme on dirait d’une graphie. C’est un langage de spécialiste. 
 
Petit précis de rhé(plein (encore plus)les fouilles) torique march(produits)ande. 
Au centre du dis(con(vache)som(à lait)mateur)posi(consommateur)tif. 
Maître mot : l’effica(génère)cité. 
Dégager un maxi(pro(pépettes)fit)mum de chi(tunes)ffre d’affaire. 
En établissant le meill(optimiser)eur prix, la meill(optimiser)eure implantation. 
Eli(niquer)miner la concurrence. 
Accroître la renta(rende (oseille)ment financier)bilité et l’écoule(maille)ment des produits. 
 
° 
 
Emphilyri 
Expression teintée de lyrisme contenu, eu égard à la position sociale et fiscale du locuteur déclamant ; exaltant une passion soudaine et plus géographique que viscérale. Ce procédé peut s’avérer tentaculaire dans sa déclinaison. Il se subdivise en effet en catégories appelées domaines sémantiques (ex : cuberdon, chocolat, loukoum….) eux-mêmes susceptibles de se fragmenter en sous catégories statutaires (ex : étoiles du CAC, footballeurs, artistes de renommée internationale…..). L’illustration ci-dessous appartient à la catégorie Cuberdon, sous-catégorie étoile du CAC. 
 
Nonante ! Ah nonante ! Nonante comme un tintement ou une rondeur de fruit mûr et sucré de promesses. Oui, sucrées ! 
Nonante d’un seul trait de bouche, sans accroc, sans heurt Nonante ! 
Nonante qui flotte qui traîne, qui s’attarde au bord des lèvres. 
Nonante qui enveloppe la voix d’une suave et chaude musique. Nonante qui apaise l’oreille et mes angoisses calme. 
Nonante qui ne saurait se montrer ni méchant, ni vulgaire. 
Nonante est placide, nonante est lisse, nonante est tendre comme un cœur de cuberdon. 
Je rêve tant de te prononcer sans complexe. Te dire ! Te faire mien dans ma parlure nonante ! 
Je voudrais être belge ! 
 
 
Précédents épisodes : 1, 2, 3, 4, 5
à suivre lundi 11 mars 2013  

[Feuilleton] « Gradubidus » de Françoise Biger, 5/15

 

Danléquatorze 
Unité fluctuante selon une conjoncture plus ou moins favorable, de mesure rythmique propre à scander un texte de manière plus ou moins, toujours selon la conjoncture, traînante. 
 
Du fond du creux du trou le fossé 
Abîîme 
Les très peu pas nombreux poignée micro 
Cosme 1% 
Les plus très énormément trop 
C’est trop riches 
Et les présentement mais si ça continue il va grossir jusqu’où mystère et ça se présente mal les indicateurs piquent du nez sont en berne virent au rouge font grise mine comme on dit croissance négative et décroissance et récession 
Non plus 14 mais 15 20 25 30% qui sait 
Abîîîme 
De démunis dénantis sans tout avec rien pauvres 
Se profonde se creuse gigagantise  
S’abîîîîme. 
 
° 
 
Elastonomase 
Rendre un texte malléable de manière à lui conférer une élasticité intrinsèque de forme comme de fond. Le caractère élastique restant toutefois toujours visible et accessible de l’extérieur, permet l’ajout ou la soustraction à l’envi et selon les circonstances de vocables divergents, voire opposés, de même que personnalisés. 
 
On devise, on taylorise, on dividendise, on stalinise et on patronymise, on capitalise, on monopolise, on individualise, on objectivise, on théocratise, on démocratise, profitocratise, on ploutocratise, on déstabilise à petit feu, délocalise, aseptise, stérilise, se gargarise, climatise, désacralise, on infantilise, on archaïse et on scatologise, on trèscourtermise, on fait preuve de cynisme, ça me démoralise. On légalise, dépénalise, médicalise, spécialise, labellise, instrumentalise, institutionnalise, on insensibilise, on signalise, on radicalise, on compétitise, on méprise, on précarise, on probabilise, on astronomise, on stratosphérise des bénéfices, on optimise, maximise, on cristallise la colère, on titrise, lobbyise, on clientélise, on hedgefundise, on bonusversise (trading à toute fréquence), on recordise, on pittsburgise, on lowprofilise un peu, on valorise, dévalorise, on offshorise, on rentabilise, pseudopersonnalise, deshumanise, on craint la crise, on panurgise, on mondialise et altermondialise, on improvise, on se paupérise, on pataugise, on toxicise, ça me terrorise. On militarise, démilitarise, collatéralise les dommages, on pactise, on divise, on intériorise, on extériorise, on psychanalyse, on fait ses valises, on perdlespédalise, on thésaurise, on externalise mais on centralise décentralise, on peopolise(pipolise), on ridiculise, on business friendlise, on rationalise, on canalise, on antisudoralise, on globalise, sans frontiérise, modélise, virtualise, numérise, on dieselise, fait fondre la banquise, on berlusconise, on crapulise, poutinise, on népotise, on languedeboisise, on salmigonsise, on décérébralise, powerpointise, on dépolitise, on forumise, on disponibilise du temps de cerveau, géolocalise, facebookise, on exhibitionnise, on scandalise, on pédoliophylise, on pornographise, on picturalise, on actualise, on mobilise démobilise, on globishise, on dévitalise le langage, on automatise, accessoirise, robotise, lobotomise, on plansocialise, on insécurise, on docilise, on atomise, je cauchemardise, on expérimentalise, totalise, totalitarise, on décolonise d’un côté, colonise de l’autre, on hégémonise de toute façon, on anglicise c’est fou ! on précarise comme à carrefour, on standardise, uniformise, success storyise, on urbanise, pavillonnise, on attend la reprise, on commercialise, on fidélise les foyers, on miniaturise, informatise, on poétise pas assez, on agence de voyagise, on libéralise, ultralibéralise, on wallstreetise, on winnerise, on médiatise, télévisualise, starise, on audimatise,voyeurise, paparazzise, on américanise, on balkanise, on modernise en Russie on s’occidentalise, on évènementise, on polarise, on expertise, on putschise, on unanimise, on académise, on conformise, on xénophobise, on stigmatise, on féminise, on virilise, on normalise, on standardise, on mathématise, on statistise, logarhytmise, on indemnise, on pactolise, financiarise, je lâche prise, on fondamentalise, on epoxyise, on évangélise, on islamise, on bequerélise, on anonymise, on analyse,  on laïcise, on prosélitise, on imprérialise, on javellise, on j’menfoutise,  on modus vivendise,  on se réalise, je migrainise, on désétatise et puis on privatise, on rentabilise, on démantibulise le service publique, on personnalise, on fidélise, on mercantilise, on stratégise ad nauseam, on favorise, on désodorise, on flavourise,  glamourise, worldmusicalise, crétinise, hystérise, on catégorise, pathologise, on airbagise, on cheesburgerise, on vigilise, on logicielise, on s’absentéise, on oligarchise, on flexibilise le marché du travail, on adhocratise, on improvise, on disneyise, on superlativise toujours plus, on showbiz, on chiffre d’affairise, on universalise mais on unilatéralise, on vulgarise, philistinise, on systémise, synthétise, on régularise… pas beaucoup, on électoralise, comment sauver la mise, on désindustrialise, on bancarise, on fragilise, on sécurise, on maîtrise pas les déficits, on cotise, on keynésianise les économies, on consumérise, je me tétanise, on googelise, on superficialise, on showroomise,, on lowculturise, on immondise, on kärchérise, on électrise l’automobile qui focalise la sphère politique, on businessmodélise,  on costcuttingise, on cultedelargentise, on performatise, on ethnitise, écologise, verdise, durabilise, on scientise et idéologise, on sanctuarise, on mirifise, on rhétorise, on harmonise pour le pire, on pessimise moi itou, on narcissise, restejeunise, on hédonise, on se droitise, on forwardise, on randomise, on efficientise, on acronymise, on complexise, on mosantise, BTéise le maïse 
je dramatise ? 
 

à suivre vendredi 8 mars 2013  

[Feuilleton] « Gradubidus » de Françoise Biger, 4/15

 
Pour respecter la mise en page, cet épisode est publié sous forme de fichier PDF à télécharger 

Téléchargement Gradubibus épisode 4 
 
Précédents épisodes : 1, 2, 3,
à suivre mercredi 6 mars 2013  
 

[Poezibao Hebdo] du samedi 2 mars 2013

 

Rappel : agenda, liens, informations sont désormais publiés ici  
Pour recevoir les mises à jour quotidiennes dans sa boîte aux lettres, voir ici

Dernières parutions sur le site :  
  
Entretien 
avec Philippe Mikriammos, Yves di Manno et Auxeméry autour de Pound/2 
  
Notes de lecture 
"Nouveau fatrassier" de Jean-Pascal Dubost, par Jacques Morin 

Feuilleton 
« Gradubidus » de Françoise Biger 1/15 
« Gradubidus » de Françoise Biger, 2/15 
« Gradubidus » de Françoise Biger, 3/15 
 
« Anthologie permanente » 
Keith & Rosmarie Waldrop 
Alejandra Pizarnik 
Sophie Loizeau 
 
Livres reçus par Poezibao 
[Poezibao a reçu] du samedi 2 mars 2013 
avec notamment Mandelstam, Fondane, Sophie Loizeau, Jérôme Thélot, et onze autres livres      
 
On peut aussi consulter les notes personnelles publiées dans le Flotoir, 
notamment autour de Le Poing dans la bouche de G.-A. Goldschmidt 

[Poezibao a reçu] du samedi 2 mars 2013

 

Cette rubrique suit l’actualité éditoriale et présente les derniers ouvrages reçus par Poezibao.    
  
 
•Ossip E. Mandelstam, La Quatrième Prose & autres textes (1922-1929), traduit du russe par Jean-Claude Schneider, La Dogana, 2013, 168 p., 20€ 
•Sophie Loizeau, Caudal, Flammarion, 2013, 12, voir anthologie de Poezibao 
•Jérôme Thélot, le travail vivant de la poésie, encre marine, 2013, 25€ 
•Benjamin Fondane, Poèmes retrouvés 1925-1944, Edition sans fin, présentation de Monique Jutrin, Parole et Silence, 2013, 236 p., 20€ 
•Doina Ioanid, Rythmes pour apprivoiser la hérissonne, traduit du roumain par Jan H. Mysjkin, L’Arbre à Paroles, « If », 2013, 76 p., 10€ 
•James Joyce, Musique de chambre et autres poèmes, traduction et préface de Philippe Blanchon, avec Toby Gemperle Gilbert, La Nerthe, 2012, 12€ 
•Frédéric Musso, L’Exil et sa demeure, La Table Ronde, 2013, 14€ 
•Bertrand Degott, More à Venise, suivi de Petit Testament, La Table Ronde, 2013, 14€ 
•Karel Logist, Desperados, L’Arbre à Paroles, « If », 2013, 10€ 
•Jean-Paul Chague, Expansion sans profondeur, Éditions de l’Attente, collection Philox, 2013, 12€ 
•Joseph Julien Guglielmi, Qu’un Bref Regard sous le calme des cieux, Editions de l’Attente, 2013, 14€ 
•Danièla Estèbe-Housiangou, Parçans esconuts, Territoires cachés, Jorn, 2013, 11€ 
•Alain Duault, Les sept Prénoms du vent, Gallimard, 2013, 16,90€ 
•Christiane Levêque, Le Mokafé, Éditions Les Carnets du Dessert de Lune, 2013, 10€ 
•Francesco Pittau, Une maison vide dans l’estomac, Éditions Les Carnets du Dessert de Lune, 2013, 12€ 
•Jean-Luc Marty, Un Cœur portuaire, préface de Gilles Lapouge, Julliard, 2012, 16€ 
•Revue Les Hommes sans épaules, n° 35 
•Revue Le Cahier du Refuge, n° 220 

[entretien] avec Philippe Mikriammos, Yves di Manno et Auxeméry autour de Pound/2

 

Après un premier volet, suite de l’entretien avec Philippe Mikriammos, Auxeméry et Yves di Manno, tous fins connaisseurs, traducteurs ou éditeurs de l’œuvre de Pound. Dans le sillage d’une double parution, le Comment lire, aux éditions Pierre Guillaume de Roux et la nouvelle édition des Cantos, qui vient de paraître chez Flammarion.
 
 
Poezibao : Pound dans Comment lire distingue trois sortes de poésie : melopoeia, phanopoeia, logopoeia (p. 29). Pourriez-vous reprendre ces trois entités, et les éclairer pour le lecteur de Poezibao. Qu’entend Pound exactement pour chacune d’elle ? Pourriez-vous donner des exemples de ces trois types de poésie ? Cette classification a-t-elle toujours une pertinence pour comprendre la poésie, la comprendre dans son histoire, la comprendre dans celle qui s’écrit aujourd’hui. Autrement dit, cette distinction-là est-elle toujours d’actualité ?  
 
 
Philippe Mikriammos : Jusqu'à plus ample informé, Pound a forgé à la fin des années 1910 les termes "logopoeia" et "phanopoeia" sur le modèle du mot grec "melopoeia" (qu'on trouve chez Aristote). On peut se demander si ces trois catégories recouvrent bien le tout de l'écriture poétique. Mais, entre nous, le plus important n'est peut-être pas là. Cette triade est une de ces "accroches" dont Pound avait le secret (autre exemple, la formule "Make it new") et qui, frappant l'esprit, le font travailler, suscitent idées et réflexions. Quand Denis Roche, en 1962, traduit deux passages de Comment lire dans Tel quel, l'un concerne, évidemment, la triade en question. Dénichant récemment, sur les quais, le "Poète d'aujourd'hui" consacré par D. Jon Grossman à e.e. cummings (Seghers, 1966), j'y découvre une longue note sur nos trois notions. 
Aujourd'hui, sur l'Internet, on peut lire pléthore de sites où l'on discute et dissèque le trinôme mis au point il y a plus de quatre-vingts ans... 
Bien joué, Uncle Ez ! 
 
 
Auxeméry : Les critères de la classification sont simples : melopoeia, le premier mode, celui des sonorités et du rythme ; phanopoeia, l’imagerie visuelle privilégiée (imagery est le mot qu’emploie H.D., et imagism est le sigle inventé par Pound pour désigner la pratique de H.D., en priorité) ; logopoeia, le libre jeu des mots porteurs de sens (ou de non-sens !). 
Partons de Flaubert, héros poundien. Dans Salammbô, sur le sentier du moulin où s’usent les aisselles des esclaves en frottant sur la bricole, Hamilcar le Punique entend une lugubre mélopée. Définition élémentaire : c’est une mélodie, le chant mélancolique et harmonieux qui accompagne le labeur et dit l’accablement. – Le coup de génie de Pound est d’avoir, à partir d’un mot d’emploi de longue date, formé deux autres toponymes (il s’agit de désigner des lieux en effet, des territoires où se forme la signification, où naît le sens, dans le travail poétique) à partir des racines grecques. Coup de bluff également, peut-être : en tant que pédagogue, Pound ne s’attarde jamais ; les analyses sont minces, les exemples sont chiches, quoique chargés, selon le maître, de l’énergie souhaitée. Au disciple d’aller y voir, y écouter, y fourbir ses instruments ! Au disciple de se frotter à la bricole et d’alimenter sa meule ! 
Quelques rapides points d’histoire d’abord (mais Philippe Mikriammos et Yves di Manno en parleront sans doute aussi). 
Dans la première version de la trinité poundienne publiée dans The Little Review en mars 1918, la seconde catégorie portait encore l’appellation d’« imagisme », et ce n’est pas avant 1923 que le vocable de phanopoeia est utilisé. Le dépôt n’était pas encore effectué, la classification n’a pas reçu sa forme définitive. Pound a cependant un précurseur chez Coleridge, qui distingue (in On the Principles of Genial Criticism) une « poésie de l’oreille », une « poésie de l’œil » et une « poésie de la langue »… 
Deux originalités poundiennes, toutefois. Les racines grecques, donc, lesquelles donnent aux termes une aura étymologique singulière : phénopée peut très bien se comprendre dans sa relation à mélopée, il s’agit dans l’un et l’autre cas de désigner des agencements techniques du matériau poétique à partir de l’activité sensorielle, et de catégories dont la visée porte sur l’effet produit. Et d’autre part, l’introduction du néologisme de logopée, qui pose plus de problèmes : là, c’est l’activité proprement intellectuelle qui est en/à l’œuvre, et elle ne vise pas à produire un effet particulier, mais engage plutôt à une mise en cause/en jeu de la langue elle-même. 
Le terme a été utilisé par Pound en 1918 pour tenter de définir la conception de la poésie que pratiquait Mina Loy (qui fut un temps collaboratrice de Marcel Duchamp, et épouse d’Arthur Cravan). Exemple, ces deux strophes de M. L. : « Un Lucifer d’argent / sert / la cocaïne dans une corne d’abondance // À certains somnambules / aux cuisses adolescentes / drapées / dans de satiriques draperies. » ¹ 
Pour lui, la caractéristique de cette poésie se rapprochait de ce qu’il avait vu chez Laforgue, Pope, Browning et Eliot, « une poésie qui ne ressemble à rien d’autre que de la langue » (a poetry that is akin to nothing but language). Il définira ultimement la logopée par la fameuse formule de Comment lire : « danse de l’intellect parmi les mots et les idées et une modification des idées et des personnages ». Bien noter le dernier terme !... En 1923, la définition était : « un jeu parmi les ombres des mots eux-mêmes » (a play in the shading of words themselves), qu’il retrouve, dit-il, chez Properce. 
Une critique (Christine Broke-Rose, in A ZBC of Ezra Pound, 1971) va jusqu’à penser que cette formulation se rapproche de la notion d’écart, de déviation par rapport à ce qu’on pouvait syntaxiquement attendre du texte… L’Hommage à Sextus Propertius peut en effet se lire ainsi en certains endroits : C. B.-R. cite l’exemple des « distensions de l’Empire » alors que le contexte supposait l’emploi sans ironie d’un « extensions ». (Il y a chez Pound une propension à pousser parfois le calembour : on retrouve cette forme d’humour dans la dénomination de la maison d’édition New Directions, créée par son ami James Laughlin, et appelée par lui « Nude Erections »). 
Pour Richard Sieburth (éditeur entre autres des Pisan Cantos chez New Directions), le terme de logopoeia « met l’accent sur le processus ambigu de la signification lui-même » et il s’agit de « la langue qui commente elle-même ses propres possibilités et ses propres limites en tant que langue ». Il faut également rappeler, comme le fait Charles Bernstein (« Introduction to Ezra Pound », from Poetry Speaks, 2001) que cette classification des modes de fonctionnement de la langue poétique ne se conçoit pas sans un avers particulier à la conception poundienne de l’énonciation : la voix qui s’exprime dans un poème poundien n’est pas (pas seulement, pas précisément, pas véritablement… : comment dire ?) celle qui s’identifie comme étant celle de l’auteur, mais elle passe par le filtre, le canal, la bouche de ce que Pound nomme la persona, en reprenant le terme latin désignant le masque porté par le comédien sur la scène, et qui sert de porte-voix : un de ses recueils porte ce titre même, Personae. On voit donc que l’auteur n’est au fond qu’un personnage parmi tous ceux que la voix du poème emprunte, et que l’ambiguïté (la face du dedans, la face du dehors) est peut-être constitutive de la logopée. Et la notion de « personnages » est clairement présente dans la définition de Comment lire, on l’a noté. L’exemple le plus évident est celui du poème Hugh Selwyn Mauberley, où la voix de celui qui parle partage, ou non, les sentiments du personnage du poème. Ainsi, en Section II, la raillerie porte sur ce que « réclamait l’époque » (celle qui précède la Première Guerre mondiale), et parle d’un superficiel « masque de plâtre, en prise rapide » (celui des vedettes rapidement consommables du cinéma) au lieu d’un masque « d’albâtre » (qu’aurait exigé un âge moins futile). Qui parle ici, E.P. ou H.S.M ? Plus loin, en Section V, qui désigne cette « putasse finie » de « civilisation » qui a permis les « morts par myriades » de la Guerre et la qualifie de botched, « mal foutue, bâclée, pourrie » ? Le poème devient un théâtre où les mots dansent leur propre sens, où la langue joue la scène renouvelée en permanence de sa propre… altération. 
Ainsi, pour que ce terme d’« altération » que je viens d’employer ne reçoive pas qu’une signification péjorative, pensons aux Cantos, où des plages de lyrisme pur alternent avec des séquences de citations, de références (à des événements, à des acteurs historiques, à des faits de civilisation, à des ouvrages) ou de déclarations d’un didactisme prononcé. Altération, dans la logopée, peut se définir alors comme faculté de la langue de sonder ses propres doubles, d’aller fouiller dans les recoins obscurs et/ou de parcourir les étendues de lumière où la signification se construit. Altération ne saurait être seulement corruption, voire pourriture (brusquement je pense à la déclaration d’Artaud selon laquelle « toute l’écriture est de la cochonnerie »), mais passage à l’autre, et proprement con-vocation : un parler dédoublé, un bâti de langue énonçant le dedans et le dehors du sens, la résonance interne et l’émission vocale – couplées, comme dans un dispositif électrique le sont des sources d’énergie. Nous revenons ici à la métaphore inaugurale de la « charge » de puissance active dans la langue. 
Ce qui m’apparaît en fin de compte, c’est que la classification opérée par Pound répond à ses besoins de compréhension de sa propre démarche. La définition de la melopoeia, qui porte sur l’aspect musical de la langue, est évidemment une donnée de base de toute poétique : on ne peut concevoir de poème qui ne soit pas tributaire des vertus de rythme et de sonorité des éléments du langage (à moins de fumisterie, de blague volontaire). Ce sont les vertus traditionnelles de la poésie qui se récite, ou se psalmodie, ou se chante. Je prenais auparavant l’exemple de l’iranien Hâfêz, pour la réussite formelle d’un genre à forme fixe (le ghazal, qui trouve son pendant chez nous avec le sonnet) ; mais pour les vertus de pure virtuosité d’énonciation, je conseille au touriste de se rendre au tombeau de cet autre monument de civilisation (c’est l’ultime shah qui a fait élever le mausolée de l’aède, pour des raisons éminemment nationalistes, mais qu’importe…), l’auteur du Livre des Rois, Firdousi : là, on entendra des récitants qui font porter le timbre de la voix d’un mort dont le poème est l’expression vivante de l’âme d’un peuple. Stances sévères (la langue perse est d’une musicalité qui échappe à toute niaiserie) et remuement venu des fonds de la gorge, où se forgent les enthousiasmes et les terreurs, les alarmes et les incendies. 
Quant à la phainopoeia, qui peut se définir également par l’activité de l’imagination concrète, les meilleurs exemples se verront dans la poésie chinoise. Les Latins avaient l’adage ut pictura, poesis, mais cette formule tirée de l’Art Poétique d’Horace est devenu, à partir de la Renaissance, un principe selon lequel poésie (d’obédience descriptive) et peinture (d’obédience allégorique) ne peuvent poursuivre leur propre but, et aboutit à une hiérarchie des sujets à traiter, à des contraintes d’exactitude historique ou mythologique : le poète est jugé d’après les tableaux que son œuvre peut engendrer, et le peintre ne fera un tableau recevable que s’il emprunte à un texte un sujet qui soit porteur de dignité, d’idéalité. Rien de tel chez le Chinois : la composition d’un huitain obéit à des règles d’agencement de la vision, de changement d’angle de vue sur le réel, autant que la disposition des éléments du tableau obéit à des principes, à des modes opératoires (le mouvement des articulations dans la dépose de l’encre sur le support de papier, la mécanique corporelle, le choix de telle technique adaptée à la création de tel effet), à des critères qui relèvent de l’efficacité avant tout ; de plus, on observera que le poème, chez les Chinois, est souvent dans la peinture, et que de toute façon, de par la nature idéogrammatique des signes d’écriture, le poème est déjà lui-même peinture. Et que dire du haïku à la japonaise ? Une notation brève et cinglante peut suffire à faire naître la lumière et la scène visible. Mais si l’on pense au renga, le japonais offre là une forme codifiée où c’est la logopoeia qui entre en jeu : la collaboration de plusieurs voix à la construction verbale qui sera nommée poème permet le jeu de la langue, ou des langues, comme on l’a vu avec un recueil occidental célèbre portant ce titre. 
S’il faut tenter de vérifier la validité des concepts poundiens, on fera ici quelques observations. Il est tentant de dire que la conception des genres poétiques de la langue d’Oc chère à Pound tirent les poèmes produits par les Troubadours vers la logopée ; la ballade villonesque peut également se voir comme pur jeu de langue : la technique prime sans doute sur l’imagination, et le traitement des thèmes relève de la science verbale la plus élaborée (Guillaume d’Aquitaine et son Farai un vers de dreit nien…)… Mais tout de suite, le doute est là : l’exploit technique est certes effectif, la science de la langue certaine, mais enfin l’image – et codifiée, soit récurrente et obligée (le rossignol la nuit, l’alouette à l’aube), soit originale (telle bergère de Marcabru peut brusquement avoir plus que des traits de costume relevant du lieu commun du genre traité) – s’impose aussi au lecteur, ou mieux à l’auditeur (car ces poèmes étaient destinés à être entendus avec attention, et accompagnés d’instruments), et donc, la rhétorique inventée par les Troubadours met en scène tous les aspects que distingue la catégorisation poundienne. 
Pour le pur jeu de langue, regardons la fatrasie médiévale. On en verra les suites dans telle façon de poser les lignes de mots chez un Benjamin Péret : la fantaisie, qu’elle relève du divertissement ou prenne pour pré-texte la doctrine de l’écriture automatique, semble cependant avoir aussi des implications sonores et rythmiques (la comptine n’est pas loin) et l’image n’est certes pas absente de ces créations. Même un Michaux qui pousse vers le jargon personnel fantasque (« Je l’emparouille et je l’endosque contre terre… ») ne fait pas oublier que 1, la syntaxe n’est pas mise à contribution (les surréalistes ne sont que peu allés dans l’exploration de la syntaxe, c’est un fait, et il ne s’écarte pas d’eux sur ce point – Césaire peut-être fait preuve de réelle envolée, mais reste dans le discours lyrique, même fortement agité d’énervements, d’embardées, de coups de hache) et 2, Michaux est aussi peintre, et facteur/fixeur de visions. On dira donc que seule une Gertrude Stein aura poussé le jeu de l’intellect parmi les mots dans ses plus aventureux retranchements lexicaux et syntaxiques, mais est-ce dans une optique poundienne (on est dans le cubisme, à l’origine, chez Stein) ? Ou un Khlebnikov, un Vallejo… ? 
À vrai dire, j’hésite à reconnaître une validité critique à la trinité de Comment lire, adaptable à tel ou tel haut praticien. L’originalité en est purement sui generis. Il s’agit avant tout de catégories qui résument une pratique particulière à Pound : la mélopée, étant la base, est vite expédiée, ce n’est pas son souci premier ; le lien entre « Imagisme » et phanopoeia est tellement évident qu’on peut se contenter de dire qu’il s’agit d’un simple glissement de terminologie pour désigner un moment de son histoire personnelle ; quant à la logopée, c’est le terme qui désigne à lui seul toute l’ambition de Pound : travailler au niveau de ceux qu’il s’est choisi pour maîtres, Homère et Dante. Le poème homérique ou l’épopée théologique dantesque mettent en œuvre les trois fonctions, et les Cantos entrent précisément dans ce jeu-là, à mon sens, et uniquement eux. Ils aspirent à manifester le même type de discours, où ce n’est pas l’aspect sonore, l’aspect visuel ou l’aspect verbal qui est destiné à primer, mais où tous concourent à l’élaboration de la même forme totalisante : « La grande littérature est simplement du langage chargé de sens au plus haut degré possible. » Si la trinité de Comment lire a une signification, c’est d’abord dans la pratique poundienne elle-même. L’œil écoute, l’oreille voit, et la langue vit de ses propres échos. Cette triade de catégories nourrit l’énergie nécessaire à l’achèvement du projet des Cantos, énergie qui constitue le fond même du chant, sous les trois aspects. C’est bien ce que dit l’auteur de Comment lire lui-même : la forme du poème est, pour reprendre l’expression olsonienne, l’extension du contenu en ce sens qu’elle manifeste, englobe, fixe et conserve cette énergie. On pourrait même établir une équation où forme et sens serait les deux fonctions permettant de donner la formule-clé de l’énergie. 
Aristote, en sa Poétique, avait déjà usé du terme de melopeia en visant expressément la tragédie et le poème épique, le rythme par exemple étant décrit (en complément, dans la Rhétorique) comme ayant un fonction cruciale dans la transmission du message. La phainopoeia avait également reçu sa formulation chez Aristote, lorsqu’il décrit l’usage de la métaphore comme « mettant les choses devant les yeux » afin de créer les conditions de la signification dans l’esprit de l’auditeur/lecteur. Pound n’est pas si loin d’Aristote comme de Cicéron (dans le De Oratore) lorsqu’il décrit sa logopoeia comme une façon de tale telling (« récit signifiant », c’est-à-dire à la fois « témoignage, conte, rapport, éloquence du discours »), de newsmongering (« le fait de répandre une rumeur, un acte de parole chargé de sens » : cette logopée met de fait à contribution la mémoire de faits, de propos, d’acte  qui constituent la trame et la matière de l’histoire humaine (Mnémosyne est la muse qui a donné leur nom aux choses), et donc du poème selon Pound. – Ce qui pose d’autres problèmes, sur lesquels il conviendrait de s’interroger : par exemple, dans quelle mesure le discours, le logos institué par les Cantos, est-il porteur de sens moral, d’ethos, et quel impact, quel pathos, peut-on en attendre sur le lecteur, l’auditeur ? Après tout, les Épîtres pauliniennes usent des trois mêmes modes de persuasion (le nom de « Paul » lui-même étant du pur acte de logopée) ! Mais ce serait s’engager sur un autre terrain d’analyse. 
(Auxeméry, 12/02/2013) 
 
 
1. Les recueils de Mina Loy, Le Baedeker lunaire et La rose métisse, sont édités à l’Atelier des Brisants. Ici, notre traduction. 
 
 
Yves di Manno : J’avoue n’avoir jamais accordé un crédit excessif à ces trois catégories, dans lesquelles Pound entend répartir la poésie… Ni d’ailleurs avoir très bien compris les critères qu’il proposait à cet effet. Si je l’ai bien lu, la « phanopoeia » reposerait sur les images mentales (et donc visuelles) que le poème engendre – ou d’où il émerge – tandis que la « melopoeia » relèverait d’une dimension plus strictement musicale. Mais qu’entend-il au juste par cette « danse de l’intellect parmi les mots », malgré la force et la beauté de la formule ? Toute poésie authentique n’en est-elle pas à sa manière l’illustration ? N’est-il pas concevable que le travail sur le langage dans sa dimension musicale puisse à son tour engendrer des images – et vice-versa ? Ces catégories ne recoupent-elles pas les différents genres poétiques traditionnellement admis (lyrique, épique, dramatique…) ? Et surtout, cette nouvelle classification n’est-elle pas, avant tout, un moyen plus commode pour Pound de structurer son propre panthéon – c’est-à-dire d’établir son programme – notamment dans le cadre de ce « manuel de lecture » que veut être Comment lire ? 
Ce qu’il y a de sûr, c’est que cette répartition concerne la poésie du passé et qu’elle serait malaisément transposable, appliquée à celle qui s’écrit de nos jours (c’est-à-dire depuis le début du XXe siècle). Je conçois la nuance qu’on peut établir sous cet angle entre la Délie de Scève et son Microcosme, ou entre Jean de Sponde et Agrippa d’Aubigné. Mais en quoi les catégories poundiennes permettent-elles de distinguer de manière pertinente les premiers chants du « A » de Zukofsky de la Série discrète d’Oppen ? Charles Olson de Robert Creeley ? Robert Duncan de Jack Spicer ? Voire le bon Dr Williams de son irascible et tumultueux compagnon ? 
Cela pour dire qu’il faut sans doute conserver les critères de Pound à l’intérieur de son système, comme l’un des éléments de SA poétique, qui nous permettent de mieux comprendre la nature de son projet et surtout de mieux le lire – dans la musique et la lumière qui lui sont propres. Pour le reste, autant laisser les classifications aux classificateurs. On peut aussi siffloter les mains dans les poches, en arpentant ses propres champs…  
 
 
[Cet entretien comportera un troisième volet] 

[note de lecture] "Nouveau fatrassier" de Jean-Pascal Dubost, par Jacques Morin

 

 
Un livre de Jean-Pascal Dubost a quelque chose d’unique. Il garde en effet l’apparence d’un livre habituel. Mais une fois dedans, ça n’a rien à voir. L’idée d’inachèvement tend à parfaire l’illusion du vivant. On est prévenus dès l’avant-dire. Les ensembles présentés sont des « brouillons continués » pour reprendre l’expression empruntée à James Sacré, la collection « Reprises » chez Tarabuste en atteste. Il s’agit de reprendre, repriser, réécrire voire transformer du tout au tout des pièces déjà publiés ici et là. Je fais du brouillon continué une idée douce de l’humilité : je travaille à réduire ma vanité. Il y eut un Fatrassier en 2007 chez le même éditeur. Ce Nouveau fatrassier remet en perspective des morceaux d’œuvre hétéroclites. De par son essence composite, il est difficile d’en tirer une cohérence évidente. Il n’est qu’à énumérer les divers segments du volume pour en saisir l’ouverture disparate : corbeaux, sangliers, inventaire culinaire, belluaire  satirique… on ne saurait faire le tour du recueil. Cependant, si l’on doit tracer une ligne (peu importe la couleur) qui traverse tout ceci, au-delà du style d’un fin médiéviste, admirateur de Rabelais, ce serait celle qui fédérerait ces animaux, à la limite du légendaire, chevauchant les siècles, un peu sauvages et effrayants, puis le rapport induit à la posture gastronomique, enfin l’angle rhétorique des bêtes modèles, et l’inclination du lettré vers les figures de style où bestioles et procédés formels se confondent. Ainsi à propos du crocodile (autoportrait) …broyant sa proie d’un coup de satire. Ou bien dans l’ensemble sur les corvidés : …les mots d’abord vivent notre vie. On se laisse prendre à la manière un peu compassée de dire les choses, dont le moins qu’on puisse en penser demeure qu’elles se révèlent originales et surprenantes. Mais derrière cet appareil parfois un peu neurasthénique, gisent des perles d’humour que nul amoureux de la langue ne voudrait rater. 
 
 
[Jacques Morin] 
 
 
Jean-Pascal Dubost, Nouveau Fatrassier, Tarabuste, 11 €.  

[Feuilleton] « Gradubidus » de Françoise Biger, 3/15

 
Boalogue 
Apophtegme à sonorité trébuchante présentant de fortes ressemblances avec le morse se mordant la queue dans une formulation concise, rythmée et si possible rimée à la marge.  
 
Cup cupidi cupide ité pide cup cu cupidité 
bien assumée est l’apanage du fortuné. 
 
° 
 
Brachyglotte 
Ou comment en langage écrit, faire entrer un volume carré dans un trou rond de la façon la plus expéditive qui soit. 
 
L’éclatement des bulles boursières donne des dents de scie. 
 
° 
 
Cache bonbons 
Jeu de langage pouvant se pratiquer en équipe et dont le but est de construire un petit poème de cinq vers, le plus métaphoriquement innocent, édulcoré et pudique possible, à partir de cinq mots piochés au hasard. 
 
Exemple : paradis – évasion – fortune – fiscal – profit. 
 
Petite poule gaiement picore le tendre blé 
Maline ses œufs elle va pondre 
Dans moult douillets nids cachés 
Puis à la fouine vagabonde 
Fera un coquin pied de nez. 
 
° 
 
Cascadomie 
Développement d’un concept par le procédé du fil en aiguille. 
 
Gratte étage ciel complet 
Compagnie installée dans 
Société appartient à 
Filiale de 
Conglomérat administré par 
Consortium dont 
La majorité des parts est détenue par 
X sans consort 
Pétrochim phytosan pharmaceut multimed armem même le bois 
Partout X est. 
 
° 
 
Cattarrhixisme 
Comment certaines situations insoutenables et inacceptables sont à même de provoquer inflammation au point d’en expectorer et cracher les mots au lieu de les articuler. 
 
N’en reviens pas du désordre 
Que les mains mises 
Crochues sans doigts dans 
Nos vies de rien mais vies 
Nikkei 225, Dax index, FTSE 100 index, Dow Jones, Nasdaq composite, swiss market, SBF 250, CAC40 ou mid100 ou small90, lingot, magot, napoélon, numéro 5 mondial des médicaments sans ordonnance, once d’or, Baril de Brut, Lagardère, Loréal quoi je vaux mon travail de mes dix doigts à la main ? Dollar ? Euro, Zloty, yuan, won, yen, rand, livre livres et couronnes, rouble. Taux, taux, Toto Sanofi adventiste du 22 décembre. CIC obli planboursec, temperec, euroactsec, francec, gerbavec. Oblig CTD bli capi Renaultvivendisaintgobain. To ! To ! 30, 10, 3 J le J (22/12) Taux taux to to 
Que faire de mes dix doigts maintenant 
Que l’usine a fermé ? 
Des parachutes ? Des parachutes ! 
Taux ! To ! Todintérêt 
Le divin dividende prime 
Champagne !  
Sabré : moi, mes dix mes doigts. 
 
  
Précédents épisodes : 1, 2, 
à suivre lundi 4 mars 2013 

[anthologie permanente] Sophie Loizeau

 

Sophie Loizeau publie Caudal aux éditions Flammarion.  
 
 
akènes, regroupés en glomérule 
trois aires de répartition du fantastique le lit, 
la maison, la forêt, à lui seul un platane 
 
comment construit-elle sa singularité grammaticale comment face 
à une norme mâle de la langue 
la langue la baigne, elle baigne ma fille 
ta moi et ma moi comment cela aussi dans l’échange quand je la 
désigne en disant 
 
○ 
 
toi c’est moi, c’est ta moi à toi 
 
la stoppe en pleine phrase le point, la virgule ou 
– que les ruptures brusquent – 
la lectrice ne peut plus s’éclipser (nos éclipses naturelles de lecture 
 
durant lire les aléas. 
où que j’aille l’intense angoisse persécute. d’apnées peu, 
d’immersions. je lis en levant les yeux souvent 
 
○ 
 
Romancher en mer les ruines, une assomption d’oiseaux 
 
je la eus au sein ce fut 
belle 
 
les agglutiner crée du rythme dans les vers voici, milite pour 
l’existence fortede la e. liaisons/liaisez 
leplatanenu tient du corail, l’été du brocolis 
brocolis et coraux sont les têtes 
 
○ 
 
mes livres, mon brevet d’invention lorsqu’en chercheuse. 
l’effet sur la langue surprenant du féminin, le fruit d’expériences 
(mais sans jamais me déprendre des hommes 
l’écueil : la pauvre poésie. si l’on s’en empare on lira pour quel avenir 
pour quel au-delà mer 
 
à l’instar du petit corail des dents de sagesse la e muette disparaîtra 
 
○ 
 
ne tisse pas écrit, contre- 
métaphore 
légèrement Bescherelle quant à la forme un exemple / une règle 
 
j’ai vu ne m’adresser qu’à des femmes et dire restons 
vigilants 
 
mon Johan Borgen. 
 
[...] 
 
Sophie Loizeau, caudal, Flammarion, 2013, sans pagination, 12€ 
 
Sophie Loizeau dans Poezibao :  
bio-bibliographie, lectures franco-finlandaises à la SGDL (06), extrait 1, extrait 2, Bergamonstres (parution), ext. 3,