Poezibao

(poètes) Stéphane Lambert

 

Stéphane Lambert est né à Bruxelles en 1974. Il est licencié en langues et littératures romanes de l'Université libre de Bruxelles. Il a été éditeur littéraire, journaliste et a réalisé plusieurs documentaires sonores pour la RTBF. Auteur en résidence à l'Academia Belgica à Rome et au Literarisches Colloquium à Berlin, il a représenté la Communauté française de Belgique aux Jeux de la Francophonie à Beyrouth. Primé à deux reprises par l'Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique (le prix Lucien Malpertuis en 1999 et le prix Franz De Wever en 2005). En mai 2009, l'actrice Micheline Presle, avec laquelle il a publié un livre d'entretiens : Di(s)gressions (Paris, Stock, 2006), a lu son texte L'Adieu au paysage consacré à Claude Monet dans la salle des Nymphéas du Musée de l'Orangerie, reprise au Grand Palais en 2010 dans le cadre de la rétrospective Claude Monet. En 2012, Dans le désordre de Claude Régy (Arles, Actes Sud), coécrit avec Stéphane Lambert, obtient le prix du Meilleur livre sur le théâtre décerné par le Syndicat de la critique théâtrale. Récemment, son livre, Avant Godot, qui scrute le lien entre l'écrivain Samuel Beckett et la peinture de Caspar David Friedrich, a obtenu le prix Roland de Jouvenel de l'Académie française en 2017.
(Eléments fournis par l’éditeur La Lettre Volée)

Bibliographie
Une histoire d'amour (roman), Luc Pire, 2002.
Comme de se dire d'un amour qu'il sera le dernier (nouvelles), Labor, 2005.
Filiations (récits), Labor, 2006.
Bruxelles — Identités plurielles (reportage), Autrement, 2006.
Mes morts (récit), Le Grand Miroir, 2007; Espace Nord, 2015.
Impacts des balles à blanc (poésie), Maelström/Bookleg, 2008.
L'Homme de marbre (roman), Luc Pire, 2008.
L'Adieu au paysage : Les Nymphéas de Claude Monet (essai), La Différence, 2oo8.
Le Sexe et la Main (poésie), L'Arbre à paroles, 2009.
Les Couleurs de la nuit (roman), La Différence, 2010.
Mark Rothko, rêver de ne pas être (essai), Les Impressions nouvelles, 2011; Arléa-Poche, 2014.
Mon corps mis à nu (récit), Les Impressions nouvelles, 2013.
Le Jardin, le Séisme (poésie), La Lettre volée, 2013.
Chapelle du rien (poésie), L'Arbre à paroles, 2014.
Paris Nécropole (roman), L'Âge d'homme, 2014.
Nicolas de Staël. Le vertige et la foi (récit), Arléa, 2014, Arléa-Poche, 2015 (avec une préface d'Anne de Staël).
Charlot aime Monsieur (roman), Espace Nord, 2015.
Avant Godot (essai), Arléa, 2016.
Monet, impressions de l'étang (récit), Arléa, 2016.
Art Poems, La Lettre volée, 2017

Photo Julien Pohl

 

(Poezibao hebdo) du samedi 10 février 2018

 

Les articles publiés par Poezibao cette semaine, à lire aussi directement sur le site

Le dix millième post de Poezibao :
(Anthologie permanente) 10000ème post de Poezibao / Jean Tardieu

Une carte blanche à Claude Minière (autour de James Joyce :
(Carte blanche) à Claude Minière : "Les Cahiers de Tinbad" et James Joyce

Les notes et brèves de lecture, autour de livres sur Jacques Roubaud, médiéviste et sur Baudelaire et de Philippe Jaffeux, Épaminondas Gonatas, James Sacré, Sylvie E. Saliceti :
(Note de lecture) "Jacques Roubaud médiéviste", par Anne Malaprade
(Note de lecture) Marie-Christine Natta, "Baudelaire", par Auxeméry
(Brèves de lecture) Epaminondas Gonatas, James Sacré, Sylvie E. Saliceti
(Note de lecture) Philippe Jaffeux, "Glissements", par Christophe Esnault

Dans l’anthologie permanente, Jean Tardieu, Christian Ducos et Cole Swensen, avec des traductions inédites de Jean-René Lassalle :
(Anthologie permanente) 10000ème post de Poezibao / Jean Tardieu
(Anthologie permanente) Christian Ducos, "Triptyque 3"
(Anthologie permanente) Cole Swensen, "Gravesend", par Jean-René Lassalle

Deux archives sonores autour de Jean Tardieu et Baudelaire :
(Archive sonore) Jean Tardieu lit "Maurice Ravel"
(Archive sonore) Marie-Christine Natta parle de son livre "Baudelaire"

Les dix-neuf livres reçus par Poezibao cette semaine, notamment de Claude Mouchard, Ludovic Degroote, O. Domerg, HJM Levet, Stéphane Lambert, James Sacré, etc. :
(Poezibao a reçu) du samedi 10 février 2018

Les dernières informations :
(Agenda et revue de presse) du 5 février 2018
(Agenda et revue de presse) du 9 février 2018

 

 

(Poezibao a reçu) du samedi 10 février 2018

 

Les dix-neuf livres reçus par Poezibao la semaine dernière :



○ Claude Mouchard, Entangled papers, notes, translated and with an introduction by Mary Shaw, préface de Michel Deguy, éditions bilingue, Contra Mundum Press, 2017
○ Ludovic Degroote, La Digue, Editions Unes, 2017, 16,00 €
○ Olivier Domerg, La Sainte-Victoire de trois-quarts, La Lettre volée, 2017, 18,00 €
○ Henry Jean-Marie Levet, Cartes Postales, dessins de Daniel Nadaud, Editions Unes, 2018, 12,00 €
○ Stéphane Lambert, Art Poems, La Lettre volée, 2017, 15,00 €
○ Pierre Mabille, C'est cadeau, Editions Unes, 2018, 20,00 €
○ James Sacré, Dans la parole de l'autre, livret 1, Antoine Emaz, Gérard Titus-Carmel, Rougier V. éd., 2018, 13,00 €
○ Bernard Desportes, Le cri muet, frontispice Gilles du Bouchet, Al Manar, 2018, 18,00 €
○ Max Alhau, En cours de route, L'Herbe qui tremble, 2018, 14,00 €
○ Lionel Bourg, Un oiseleur, Charles Maurice, Le Réalgar, 2018, 5,00 €
○ Marie Alloy, L'empreinte du visible, Al Manar, 2017, 25,00 €
○ Marion Collé, Être fil, Editions Bruno Doucey, 2018, 14,00 €
○ Claude Luezior, Clames, poèmes à dire, Tituli, 2017, 19,00 €
○ Paule-Marie Duquesnoy, Le fil subtil, Tituli, 2017, 14,00 €
○ Hafid Gafaïti, Les braises de l'aube, Al Manar, 2017, 16,00 €
○ Shani Diluka, Canopées, calligraphies Marika Bührmann, Art3, éditions Plessis, 2018,15,00 €
○ Alice Schneider, Claque au vent, photos Vincent Gapaillard, Unicité, 2017, 14,00 €

Anthologie
○ Poésie syrienne contemporaine, traduit de l'arabe et présenté par Saleh Diab, Le Castor Astral, 2018,20,00 €

Revue
○ Chroniques poétiques, n°5, février 2018

 

(Agenda et revue de presse) du 9 février 2018

 

Voici les principales informations publiées récemment dans le scoop.it de Poezibao. Dans cet espace (scoop-it), elles sont affichées dès réception ce qui permet de suivre l’actualité en temps réel ! On peut suivre ces mêmes informations via le compte twitter de Poezibao (voir colonne de gauche sur le site)

(Disparition) Mathieu Riboulet

(Agenda) 10 février, Paris, Stéphane Lambert et Myriam Leroy
(Agenda) 16 février, Paris, Nathalie Galland (Pial/Laslar)
(Agenda) 16 février, Paris, Ludovic Degroote
(Agenda) 22 et 23 février, Arles, Danièle Robert pour Ovide

(Appel) d'Annie Zadek : auteurs contemporains de littérature théâtrale, une espèce en voie d'extinction

(Édition) les prochaines parutions de publie.net

(Concert) Illuminations | Maison de la Radio

 

(Carte blanche) à Claude Minière : "Les Cahiers de Tinbad" et James Joyce

 

La revue Les Cahiers de Tinbad, dont le n° 5 vient de paraître, se place résolument sous la figure tutélaire de James Joyce.  Tinbadélaire ! Beau courage, réveil des consciences car…qui prend aujourd’hui le plaisir de lever le carcan des habitudes tel  que le fit (le fait) l’auteur d’Ulysses et de Finnegans Wake ? Les habitudes entretiennent des préciosités, des censures.

Il y a, dieu merci, dans la littérature des entreprises énormes. Herman Melville disait qu’il risquait d’être « avalé par la Baleine ».  Joyce, lui, décrira à ses multiples correspondants (1) ses propres démêlés avec ses ouvrages « diaboliques ». Et il lui fallait compter avec la réticence des éditeurs. Il faut reconnaître qu’il donnait aux imprimeurs du fil à retordre (2). Enfin (au début), grâce à Emmanuelle Monnier et Sylvia Beach, le jour du quarantième anniversaire de son auteur paraissait Ulysses. Oui.  Pour l’éternité. Certains le lisent et s’en émeuvent et s’en amusent toujours.

Claude Minière

1. Lire Selected Letters of James Joyce, Faber, 1975.
2. Voir cette page de « Galley proof »

 

(Note de lecture) Philippe Jaffeux, "Glissements", par Christophe Esnault

 

En littérature et en poésie, on pourra vouloir approcher une avant-garde, un post-modernisme, et y aller d’un dispositif peut-être pas précisément déjà maintes fois usité, on pourra nommer cela la tentative d’une proposition allant vers une recherche formelle. En 2018, il sera assez difficile en jouant sur le seul mode textuel d’être ou de se vouloir novateur, tant tout a déjà été fait et c’est conscient de cela que Philippe Jaffeux a néanmoins finalisé / achevé un texte devenu livre et livré aux rares qui voudront bien jouer. Le jeu se situe là : le lecteur travaille pour lire, tout lui est donné, mais à lui de dé/replacer des syllabes, des lettres, des hauteurs de lignes, etc… Il joue aussi à s’assurer que ses connections neuronales ne sont pas trop défaillantes. Un des vingt-six fragments du livre (p.14), mais aussi une interrogation sur les noms/prénoms récurrents du texte, m’ont causé une difficulté de lecture ; je me suis retrouvé défaillant lecteur, handicapé à savoir comprendre, saisir. Jeté dans une sphère d’incompétences. Dans le monde de l’entreprise, on m’aurait renvoyé vers la lecture de modalités d’application d’une tâche dans un monde merveilleux de logistique, de procédures informatiques, d’inscription à des formations… Est-ce donc cela ? 26 écrans ou captures d’écran, disposés à la suite dans un fichier Word. Ou une fausse piste…

Une enfant de sept ans parfaitement éveillée peut lire certains best-sellers dont il ne sera pas utile de citer le nom de l’auteur. Il y a peut-être un jeu de la valorisation narcissique à lire Jaffeux et ce livre là en particulier. La gamine comprendra tous les mots que comprennent aussi, flattés / ou rassurés, les 150 000 autres lecteurs du livre qui raconte une histoire. Être mis en difficulté, sans jamais s’y trouver, en lisant Jaffeux sera peut-être un processus même ou semblable ou inversé. Le jeu du plaisir de lire, sans le jeu du relâchement et de l’automatisme ultra rodé / ronronnant. Est-ce que les phrases devenues - extraites du chaos ! - font le même chemin que quand on les lit dans les Courants blancs et Autres courants, c’est-à-dire dans leur portée philosophique/électrique ? À vous de les vivre :

Calcite               une         de         pour         un         vacillant        
           cristallise    chute      mots         peser    vide
Pyrite            les        d'une       rongée    l'éclat        trace
          montre    dents        page          par         d'une        bizarre
Diopside          l'unité       perception   dialogue      des           
              creuse         d'une               qui            avec     accidents
Jaspe            l’opération         danse        fabriquer    graphique
         capture                 d’une           pour                 un

Jeu autour du nombre 26. Suites / accumulations / séries / variations / images-textes / textes-images et leurs effets. Sans l’expliciter, il s’agit pour un écrivain de redire qu’il consacre sa vie d’auteur à l’alphabet.

Dans le jeu social, on peut user exclusivement ou autant que possible du langage phatique, en lisant Glissements, en dialoguant avec l’auteur sur son texte, je n’ai plus besoin d’évoquer le givre pour poétiser l’échange sans échange. Emballer la vacuité et le jeu ouvert de la vacuité… Si elle est encore là, elle ne pèse plus. Lire Glissements, parler de Glissements me joue le jeu de la conscience au monde, à un monde d’images, monde sonore et à une esthétique de ces mondes-là. Refuser la réalité et ses logistiques / violences, c’est peut-être cela être poète. Un certain monde n’entre pas dans Glissements. On a déjà écrit / dit que l’écrivain ou l’artiste doit rendre compte ou photographier son époque. Jaffeux, lui, joue avec, pour, - et fabrique des images – 26 lettres. Jaffeux ne semble ni avoir été avalé par l’alphabet, ni être vaincu par l’alphabet, la partie qu’il a engagée quinze ans plus tôt avec lui prendra simplement fin quand il cessera d’écrire.
Ma troisième lecture du texte sera sans doute aléatoire, page ouverte ici ou là. Le texte n’est à ce jour et pour moi pas encore épuisé. C’est à cela que l’on reconnaît / distingue - peut-être - la poésie..

Philippe Jaffeux, Glissements, éditions Lanskine, 2017, 55 p., 12 €

Les Courants blancs et Autres courants sont publiés à L’Atelier de l’Agneau
Merci à François Huglo qui a rédigé à ce jour, je le crois,  le plus éclairant texte sur Glissements.

 

 

(Anthologie permanente) Christian Ducos, "Triptyque 3"

 

Les éditions Le Pauvre songe publie Triptyque 3 de Christian Ducos.






La parole, jusqu’au silence


Pour ciseler d'esprit fin le poème...

Cette plus-que-légère légèreté,
la Grâce

Pour ciseler d'esprit fin le poème
Finement maniés gouges et maillets

Mais si beau soit-il, sans le parfum soudain
Des pivoines, miettes et lambeaux

/

Les yeux ouverts

Puissent nos yeux
s'accoutumer à la nuit.

Quelques pommes de terre
Pelées les yeux ouverts

S'éloignent les jours d'abondance
Le poème devient de plus en plus maigre

/

Le vase

Ne rien espérer de l'espoir.
Ne pas désespérer du désespoir.

Si la poitrine est calme
Et vide le cœur

Glaise et mains feront vase
Où fleurs refleuriront


Christian Ducos, Triptyque 3, Le pauvre Songe, 6€

Christian Ducos est né en 1955. Il commence à écrire vers l’âge de 17 ans, devient instituteur, entre en relation avec Kenneth White puis Jean-Paul Michel dont les œuvres seront pour lui à des degrés divers des déclencheurs. Il a publié neuf plaquettes aux éditions le Pauvre Songe, deux livres, La Source et Dans l’indifférence de l’arbre au Cadran Ligné et Le Bruit de l’encre, chez Collection de l’Umbo.
Sur le site du Cadran ligné

 

 

(Brèves de lecture) Epaminondas Gonatas, James Sacré, Sylvie E. Saliceti

 

Epaminondas Gonatas
La crypte
Traduit du grec par Marie-Cécile Fauvin
Po&Psy, 2018
102 p. 12 €, édition bilingue
Sur le site de l’éditeur

Un de ces petits livrets très élégants, comme sait en concocter la collection Po&Psy, pour découvrir l’œuvre du Grec Epaminondas Gonatas (1924-2006), un écrivain qui a vécu en marge de la société, mais sans éluder pour autant la confrontation avec le réel. Ces courts textes ont souvent des accents quasi surréalistes mais Gonatas récusait cette analyse, écrivant que « la composante fantastique que l’on trouve dans [son] œuvre est en fait l’absurde, lié à l’ambiguïté du réel ». Il est pratiquement inconnu en France et l’on sait gré à la traductrice Marie-Cécile Fauvin de faire entendre cette voix très singulière : « ne cherchez pas d’horloge, il n’y en a pas, car, je vous l’ai expliqué, nous sommes dans une grotte profonde. Mais il y a ce grand œil dans la cage en osier, il y aussi mon cœur qui sonne les heures et vous guide dans les ténèbres. » Celui qui disait fonctionner par images, instincts, élans fut aussi un grand traducteur : Flaubert, Borges, Supervielle, Leiris, Porchia, Lichtenberg, Bettencourt. « Les oreilles du cheval derrière les buissons sont les capteurs de l’infini silence universel. »

Florence Trocmé

*

James Sacré
Dans la parole de l’autre
Rougier V. éd
56 p., 13€


James Sacré est un poète qui écrit avec, dans l’amitié des choses, et avec le lecteur. Dans ces deux suites de poèmes, c’est en tant que lecteur qu’il écrit dans la compagnie de deux poètes aimés et amis : Antoine Emaz et Gérard Titus-Carmel. Il prend les livres, il en note les titres, ou de poèmes, et vagabonde, flâne dans une phrase, emprunte généreusement (James Sacré est un poète généreux), et réfléchit « la main qui écrit ». Écoutant « la rumeur des livres […] et la continuité des mots », il fait écho à la première et prend « le fil à tirer » de la seconde. La mort pèse dans les mots, mais le mot « vivre » veille au grain, et les mots des autres pèsent leur poids de vie ; le tout en un livret des éditions Rougier très soigné et raffiné, accompagné de six « Petites retombes » de Gérard Titus-Carmel. James Sacré écrit dans l’amitié du monde, mais les poèmes portent une grande inquiétude qui s’efforce néanmoins d’être aussi dans l’amitié de la mort, avec élégance et tenue.

Jean-Pascal Dubost

*

Sylvie E. Saliceti
Je compte les écorces de mes mots
Rougerie, 2013, postface de Bruno Doucey,
71 p., 12€


Ici, à Lissinitchi, Ukraine, un silence impensable : deux cent mille victimes juives enfouies sous la forêt et « pas même un écriteau » dit la poète. Plus qu’à Birkenau, c’est là que la saisit « l’urgence » d’écrire. Refuser ce non-lieu qui conspire à perdre une deuxième fois ces disparus, mémoire enfouie sous les écorces d’arbres comme dans un récit spectral d’Imre Kertesz. La poète a pour sœur de cœur Rose Ausländer. Même quête des traces : comment oublier le « petit garçon de la forêt qui jouait à renvoyer les poignées de terre » ? Elle lui dédie le recueil. Même quête de la parole en souffrance. Dans le silence de la nature, la poète apprivoise le chant, « berceuse de Lissinitchi », « cantillation », « kaddish ». Pas d’horizon religieux, le rituel sauvegarde le tissu charnel de l’humain. Le poème devient lieu, yad où écrire leurs noms, vashem. Mémorial d’une bouleversante et sublime beauté.

Marie-Hélène Prouteau

 

(Archive sonore) Marie-Christine Natta parle de son livre "Baudelaire"

 

En lien avec la note de lecture du livre Baudelaire de Marie-Christine Natta, par Auxeméry, cette vidéo autour du livre, entretien avec l’auteur.

Lien de la vidéo, durée

Marie-Christine Natta, Baudelaire, Perrin, 2017, 550 p., 28€

 

(Note de lecture) Marie-Christine Natta, "Baudelaire", par Auxeméry

 

Auxeméry propose ici une lecture du livre que Marie-Christine Natta a consacré tout récemment à Baudelaire. On peut aussi regarder une vidéo où Marie-Christine Natta parle de son approche.

Cette note d'Auxeméry est ici proposé au format PDF à ouvrir d'un simple clic, pour en respecter la mise en page, en permettre l'enregistrement ou l'impression.

Marie-Christine Natta, Baudelaire, Perrin, 2017, 550 p., 28€

Cliquer sur ce lien pour ouvrir l'article d'Auxeméry